Giorgos Stefanou - Internal Sonic Pathway (2008)

Petcord

Lastfm

/Microtonal, Abstract, Experimental electronica, Musique concrete, Electro-acoustic, Avant-garde, Experimentalism, Acousmatics, Glitchtronica/

Comment: Greek composer Giorgos Stefanou`s album consists formally of two blocks – the first of them is called HrznHue, and the latter Abstract Concrete. However, musically the whole chimes in a restraint way, based on subtle acoustic and electronic explorations which are spiced up with diverse sounds (digitally harsh sonic shards, majorly austerely presented glitch-y bits, more fathomable concrete sounds). Frequently this 8-track issue seems to be barely holding on within earshot or just providing mere, blurredly marked soundscapes. The release is issued on Petcord, a record label for a more sophisticated kind of electronic music.            

Matthieu Choux - Deux Pièces (2011)

Petcord

8.8

/Electro-acoustic, Psycho-acoustic, Acousmatics, Sound art, Experimental electronica, Avant-garde, Minimal, Abstract/

Comment: Although this is an instance of dense electro-acoustic progression, however, it makes some difference from the most kinds of electro-acoustics thanks to its vastly evolved dramaturgical point of view. There are represented 2 long tracks which are intended to hit the listeners through the sudden dashes of tempo changes, unexpected treated vocal cuts and hauntingly dystopic milieus reminding of some kind of horror movies sometime seen. Silence is set against the noisy frames and clear-cut half tones-dark drones inbetween it are those essential algorithms searching for new intentions and purposes to be set up.

Electric Landscapes of Rebellion - Electric Landscapes with Pigs & Piano (2011)

Petcord

8.5

/Sound art, Electro-acoustics, Found sound, Acousmatics, Experimental electronica, Microtonal, Musique concrète, Avant-garde/

Comment: ELoR is a Spanish duo consisting of Antony Maubert and Edith Alonso which started off in 2007. The recent album compiled of 4 long-running tracks is but a little more than an array of digital hisses and crackles. It is an example of digital metaphysics, a kind of aiming at re-creating a new system incorporating the elements of musique concréte, noise, microsounds, (modern) classical. Moreover, those minimally sounding stretched sounds (before developing into noise) do chime impressively haunting. Or some lone piano chords are laced with the voice of pigs. More generally, it is a crossroad between electro-acoustics/acousmatics, digital sound processing, and sound art.

Greg Surges Solid State (Petcord)

Greg Surges on akadeemilise taustaga elektroonik ning kammermuusik. Omandanud äsja kiitusega Wisconsin`i ülikoolis kompositsiooni ning muusikatehnoloogia bakalaureusekraadi, on ta oma uuringute-töödega leidnud palju vastukaja akadeemiliste muusikaringkondade eestvedamisel korraldatud elektroonilise muusika sümpoosiumitel ning festivalidel. Ennast peab ta ennekõike live-elektroonika andunud esitajaks, olles muuseas ka MiLO - Milwaukee Laptop Orchestra - liige.

Albumil "Solid State" kasutab ta avatud vorme ning muutuvaid elemente. Kõik see loob eeldused erinevate kompositsioonide loomiseks, säilitades sealjuures ometi omadused, mis viitavad konkreetse(te)le algallika(te)le.

Avaloo Swarm eesmärgiks on igapäevaselt nii harilik stereopilt/lineaarse heli voog asendada kolmedimensionaalse akustilise ruumi stimulatsiooniga, kasutades selleks 12-kõlari süsteemi ( 4 kõlarit lakke riputatult).

Nimiloo intentsioon keskendub subjekti taju-mälu ja heli interaktsioonile. Mööda tsirkulaarset võrgustikku liigub muutuv meloodiajupp, mida iga esitaja püüab seejärel mällu talletada ning maha mängida. Tulemuseks on paljude üksikute ansamblite kõlapildid ehk puhtad seisundid.

Albumi lõpetavad kaks erinevat versiooni ühest ja samast loost (153 x 56). Rõhuasetus on seatud esitajate leidlikkusele ning loovusele. Need on seesugused polüfoonilised teosed, milles iga esitaja improviseerib ning interpreteerib etteseatut omal viisil. Samas nimetatud improvisatsioonide aluseks oleva kindla struktuuri kaudu - mida esitajad peavad järgima - säilib ka ühisosa mõlema versiooni vahel.

Kontseptuaalne keerukus näib konkreetsesse helikeelde valatuna hajuvat - alul domineerivad elektroakustilised seaded, ent aste-astmelt, vahevormide kaudu, jõuab järg atonaalse improvisatsioonilise muusika ning kammerlikema hetkede manu. Digitaalse elektroonika juurest jõutakse free jazzi`i instrumentaariumi juurde, vaikushetkedest sisenetakse kaootilistesse helipursetesse. Seesuguse muusika isiklikumaks muutmisele annaks palju kaasa visuaalse tahu lisamine - antud juhul ma ei mõtle suvaliste videoprojektsioonidega helide toetamist, vaid võimalust autentset loomeprotsessi pealt vaadata. Kui kellegagi suurematest nimedest võrrelda Greg Surges`i antud tööd, siis ennekõike meenuvad mulle Alvin Curran`i teosed. Põnev kuulamine igal juhul.

Kuula albumit siit

8.2