[Teaser of the day] aboombong - Blue Mountain (final ascent)

• Experimental rock 
• Industrial rock
• Avant-rock 
• Space rock
• Post-rock 
• Noise rock 

Artist: aboombong

Release: Taking Blue Mountain By Stages

Label: Pen & Mallet

Year: 2011

[Teaser of the day] Take Pills Die - Faster

Take Pills Die

• Electronic 
• Lo-fi 
• Indietronica 
• Ambient
• DIY

Artist: Take Pills Die

Release: 07.09.08 Dan Halen

Label: Take Pills Die

Year: 2007

[Teaser of the day] Andrew Weathers - There’s Gold in These Hills

basic_sounds

• Drone pop
• Neokrautrock 
• Art music
• Experimentalism 
• Post-minimalism 
• Electronic
• Organcore
• Avant-garde 
• Indietronica 

Artist: Andrew Weathers

Release: Raised High In Badwater Basin

Label: basic_sounds

Year: 2014

Rasterfahndung -- I Like This Pizzicato (2003)

Realaudio

• Indietronica 
• Neokrautrock 
• Glitchtronica 
• Post-rock 
• Electro pop 
• Easy listening 
• Robot pop 
• Alternative dance 
• Motorik 
• Art pop 
• Techno pop

See on šveitslaste Niklaus Erismann'i (kitarr) ning Marcel Kägi (rüperaal) ainus üllitis, mis samas 65 minuti ja 12 loo vältel võib osutuda mahukamaks kui mõnel artistil, kelle looming on piirdunud kahe-kolme EP-ga. Igati korralik heliline mälestusmärk hilisematele põlvkondadele ja (m)ärkajatele, millel kohtuvad nii akustiline kui elektrooniline pool, nii meloodiline hoovõturada kui tehnitsistlik miiniväli. Ühelt poolt siibse elektroonilise indimuusika juured ulatuvad 70ndate krautrokki, ent teisalt produtseerimise standardid pärinevad hilisemast, krautroki uuest lainest -- peamiselt 90ndate Ruhri piirkonnast. Innovatiivne muusika, mille artistid lisaks motoorsele sekvetsmuusikale ammutasid vaimujõudu klubimuusika sügavamast ja eksperimentaalsemast osast (klassikalisteks näideteks on To Rococo Rot, Mouse On Mars, Kreidler, Pluramon, Tarwater, Mina, The Notwist, Lali Puna, Morr Music-nimelise plaadifirmaga seotud projektid). Aga mitte ainult. Võtaks kohe näiteks ühe väljapaistvaima kompositsiooni nimega "Erstes", milles lisaks eelpoolmainitud elementidele lisandub filmilinalik vaib, varustades neid seitset minutit imetabase sumedusega. Elame ajastul, kui püütakse -ilmselt surmahirmus ja Kõigevägevama hülgamise ängis ning selle tulemusena oma tühisust tagasi peegeldades - luua kogu aeg midagi uut, et endale mõtet ning mingit eesmärki anda. Ei ole ju midagi suudetud luua - see, mida nimetatakse uueks suureks asjaks, ei ole selleks kohe teps mitte osutunud (st kestvat mõju avaldanud). Pigem tuleks keskenduda süvitsi asjadele, anduda alkeemilisele maagiale, viimistleda olemasolevat edasi. Lähtuda arusaamast, et helipilti on alati võimalik edasi arendada. Üheksakümnendate lõpp-nullindate algus tundub tagantjärele rahuliku ajastuna, kui suudeti asju tasa ja targu (ning antenne õigesti paigutades) teostada. Kitarristi mängust kostub läbi flamenko-element, ning see ei ole üldse kohatu. Sobib vägagi, luues uusi mõõtmeid, rõhuasetusi ning värve. Nimiloos väljendub vastupandamatu keelpillide pastelsus kergete klaveriarpedžode ja -soleerimistega vaheldudes. Justkui The Sea And Cake kohtunuks Glenn Gould'iga. Loo "In The Ne" ajutuulte-funk mõjub ka keha alumisele poolele. Peenetundelised, ent end kehtestavad sünteetilised hoovused ning vokaalefektid käivitavad neurotransmitterite töö kuulaja kehas. See on säherdune muusika, mis vallandab ka mälestused -- ei pea selleks ilmtingimata selleks piirsituatsiooni või surmaeelsesse olukorda sattuma. Igal helindil näikse iseäralikud narmad tuules lehvimas, näidates klassi ning väljendades mõjuvõimu. Nagu juba eespool sai mainitud -- aeg tuleb naha võtta, süüvida enesesse ning väärtustada ja naasta selle manu, mis juba on loodud. Tuleb isiklik, kogukonna ning ühiskonna raskuskese õigesti kalibreerida. See on üks kindel viis, kuidas oleks võimalik kriisist väljuda. 9.0 (8.5-9.5)

[Teaser of the day] Voracious Carcass - DO NOT LOOK IN THE MIRROR

• Experimentalism 
• Electronic
• Psycho-acoustic 
• Noise music
• Gorenoise 
• Avant-garde 

Artist: Voracious Carcass

Release: Total Terror

Label: Self-released/Bandcamp 

Year: 2026

[Teaser of the day] Krovo - Drill

K-PDT

• Avant-electronica 
• Electronic music
• Psychedelic 
• Improvised music 
• Experimental electronica 

Artist: Krovo

Release: Axis

Label: K-PDT

Year: 2010

[Teaser of the day] ANTI - The Body Is a Uniform

• Avant-garde
• Power electronics
• Noise music
• Psycho-acoustic
• Experimentalism

Artist: ANTI

Release: Leaders Follow Where the Torn Bodies Point Down

Label: GATES of HYPNOS

Year: 2026

John Cale -- Inside the Dream Syndicate Volume 3, Stainless Gamelan (2002)

Table of the Elements

• Minimalism 
• Avant-garde 
• Experimentalism 
• Micronoise 
• Improvised music 
• Post-psychedelic 
• Art music 
• Noise music 
• Sound art 
• Plunderphonics 
• Electronic music 
• Electro-acoustic 
• Micronoise 
• Post-classical 
• Abstract 
• Psycho-acoustic 
• Drone pop

Seesugust muusikat - mis salvestatud vahemikus 1965-1968 - tänapäeval enam niisama lihtsalt ei tehta; ilmselt muusikute mentaliteet ning tehnoloogiline pagas on ka sedavõrd muutunud, et seesugusele tulemusele lihtsalt ei olegi enam võimalik jõuda. Pakilisust sedasorti asja produtseerida ei ole ka üleval -- ise nimetaksin La Monte Young'i kunstilist inkubaatorit nimega Theatre of Eternal Music 70ndate lõpu New Yorgi eksperimentaalse pungi/No Wave-skeene eelkäijaks. Kui viimase puhul on toodud välja, et nende muusikute äng muutus hävinguks (ning eesmärgiks oli senine muusika hävitada), siis vähemalt sama teravmeelsed artistid eelnesid natuke rohkem kui kümnendi varem (käesoleval löövad kaasa nii Tony Conrad kui Angus MacLise; lisaks Sterling Morrison ning Terry Jennings). Helieksperimendid, mis ennustavad nii popmuusika kui ka helikunsti suundumusi kauges tulevikus, aga ka heli loomisest ja selle lõpuleviimisest saadavat naudingut; kõik need 57 minutit kõlavad nõnda ajatuna, et ei ole vahet, kas see muusika oli toodetud kuuekümnendatel, kaheksakümnendatel või ennustan, et ka aastal 2080; tulemus jätkuvalt on värske ning meelihõlmav helind, mis on kompromissitu nii kavatsuslikkuses, vormistuses kui mängulisuses; omades arusaama muusikast kui kunstiliigist. See viis, kuidas John Cale oma kamraadidega liidab kokku nii improvisatsiooni kui deterministliku helindi veatult ja loomuldasa, on imetlust väärt; kahtlemata tulevase Velvet Underground'i muusika eksperimentaalsemad kompositsioonid kajavad ka siin vastu (kuigi jah, rokkmuusika reeglina kipub olema siiski lahjem ja kergemeelsem kui eksperimentaalmuusika, kuivõrd puudub kinnisideeline pühendumus luua kunstivormi seisukohast midagi revolutsioonilist). Loos "At About This Time Mozart Was Dead and Joseph Conrad Was Sailing the Seven Seas Learning English" tegeldakse plunderphonics'iga ajal, kui selle mõiste kasutuselevõtuni kulus veel umbes veerand sajandit. Lisaks sellele on ka albumil Philip Jeck'i, Martin Tetreault', Otomo Yoshihide ning Christian Marclay eksperimentaalse plaadimängijaga manipuleerimise alged siin kenasti olemas -- vähemalt helilises plaanis. Kokutav - et mitte öelda düsfunktsionaalne - muusika saab jätku drooniva popi ja improviseerivate puhkpillide ristandina, ent pasafilter on vahel, muutumata laadakapelli umpa-umpaks. Ning üks teine kompositsioon ilmneb metalse ämbiendina - mis küll esitletuna elektroakustilises võtmes -, teeb orgaaniliste näitajatega, helikoe hingamisega ning heliperspektiivi tunnetamisega kahtlemata enamikule tänapäevastele elektroakustikutele silmad ette. 9. märtsil saab kõmri legend 84-aastaseks. 9.0 (8.0-10)

Neosintetico -- La Voz De La Energía (2025)

Pueblo Nuevo/Bandcamp 

• Electronic music 
• Breakcore 
• Experimentalism
• Sampledelic 
• Dancehall 
• Breaks
• Illbient
• Jungle 
• Dark ambient 
• Post-industrial 
• Bhangra 
• Nu jazz 
• Ethnotronica

Neosintetico ei kutsu ainult kuulama; artist kutsub läbima korralikku helikaost. Nende 11-looline taies on enamasti pingest laetud taies, mis kõlab kummitavas serveriruumis teostatud kõrge eksimisvõimalusega tegevusena. Käed värisevad, jalad tudisevad ning süstoolne vererõhk tõuseb 200-ni. Nii hull asi loodetavasti ei ole -- eksperimentaalsete kompositsioonide aluseks on obsessiivsed mikroskoopilised mürad ning pimedusse mattunud labürindikäigud. Säherdused granuleeritud virvendused loovad hüperfookusliku tundmuse, justkui tahaks masinatest hinge välja destilleerida. Plaadiümbris kahtlemata osutab artisti masinate fetišile -- sakilised, ulguvad sagedused, mis kõlavad algoritmide ulgumisena juhtmete ja torude lõpmatuses. Just siis, kui kuulaja masinate rütmilisse klõpsatusse sisse elab, tutvustab Neosintetico eksortsistlikke sünteetilisi vibratsioone. Plõksumised, susisemised ning võõrandumisest tingitud oigamised tunduvad tahtlikuna, soojusenergiast tühjendatuna või siis sellest ülepaisutatuna, teisalt peegeldades siiski kirurgilist täpsust, väljendades kinnisideid võimalikult väikese mõõtühiku ekvivalendiks saamise järele. Sellel sünteesil on kaasahaarav kvaliteet -- dissonantsed akordid, mis paisuvad pahaendelise ämbiendi mänguväljakuks, mis vooluringist aeg-ajalt välja kukuvad. See loob põneva ühendatud lahknemise: külm, ehk isegi ratsionaliseeritud mikromüra võitleb irratsionaalse, peaaegu vaimse digitaalse murruga. Sinna sekka siseneb pehmemaid kvaliteete meeleolu- ja vabadžässi, programmeeritud reggae ehk ragga (dancehall'i) näol ning natuke vürtsisema etnotroonika ehk antud juhul industrialiseeritud bhangra näol. Düsseldorf'i kummitustega samuti kenitletakse -- sarnaselt Kraftwerk'i loole "Radio-Aktivität" käsitleb Neosintetico energiat nii imetabasuse kui ka miilava ohuna. See, kuidas häält albumi nimiloos moduleeritakse, tundub nagu 1970. aastate keskpaiga ja natuke hilisema aja vokoodrikatsetuste kerge edasiarendusena -- see on peene popmuusikalise tundlikkusega jäetud tänapäevasele tühermaale maha kõdunema. Manipuleeritud kaose vältel vihjatakse vägagi elektronmuusika pioneeridele -- seda võib pidada otseseks austusavalduseks neile. Kui midagi artistile ette heita, siis ehk liigset šabloonsust teatud kohtades. Teisalt jälle need pealtnäha kergema vastupanu mineku kohad tasakaalustavad süngemat sentimenti. Nii et üldisemalt -- selle 47-minutilise taiese sära peitub targas tasakaalu leidmise oskuses, eriti selles, kuidas see oma mõjutustega ning eelpoolmainitud suure eksimisvõimalusega eklektilisuses toime tuleb. Tuleb küll. 8.5 (7.5-9.0)

[Teaser of the day] Plasst - Malistan

23 Diskettes

• Electronic music
• Lobit
• Deconstructed club
• Micronoise
• Sampledelic

Artist: Plasst

Release: Devoker lobit

Label: 23 Diskettes

Year: 2025

[Teaser of the day] Multiple Personality 3 - Ways to the After World

Le Colibri Nécrophile

• Sampledelic
• DIY 
• Experimentalism
• Post-industrial 
• Lo-fi 
• Psycho-acoustic 
• Electronic
• Avant-garde 
• Post-psychedelic 

Artist: Multiple Personality 3

Release: GLAUKO PSYCHE 

Label: Le Colibri Nécrophile

Year: 2025

[Teaser of the day] Restive - Leave Out The Rest

Mahorka

• Electronic music
• Microsound 
• Field recording
• Organic electronica 
• Microtonal 
• Spoken word
• Musique concrète 
• Ambient 

Artist: Restive

Release: Small tales for urban living

Label: Mahorka

Year: 2014

Filipe Miranda -- Movimento (2025)

Bump Foot/Archive

• Art rock 
• Noise rock 
• Improvised music 
• Experimental rock

Portugaallase Filipe Miranda (FM) lähenemine muusikale ja kitarrile kõlab nagu lõputusse, pühendunud rituaali ankurdatud meele kuulmislik ilming -- säherdune, mis keeldub tähelepanu hajutamisest ning liikumisest - et mitte öelda põgenemisest - kuhugi mujale. Iga noot, iga võnge või hõre akord tundub pigem sunnitud kui valitud: väike, korduv žest, mida tuleb sooritada, uurida-kuulata ning uuesti sooritada mikroskoopilise (ja sellest tulenevalt suurendatud) intensiivsusega, justkui ei saaks mängija puhata enne, kui mingi intuitiivne tõde, mis on neisse toonidesse kätketud, on täielikult ammendunud. Muusika siin harva kiirustab; selle asemel peatub see fraasidel peaaegu valuliku tahtlikkusega, naastes nende juurde nagu keegi, kes jälgib ikka ja jälle sama pragu seinas või täket põranda laminaadis, on veendunud, et sügavam mõistmine on vaid ühe sammu kaugusel. Siin ühelt poolt puudub liialdatud õitsemine, siin saadakse läbi ilma eputamiseta - ainult käputäie intervallidega ringi käimine, nendega manipuleerimine, kuni need hakkavad omandama habrast melanhoolia varjundit, tundudes nii isikliku kui ka iidsena. Kahtlemata taoline metoodiline lähenemine asjale väikeste kõrvalekallete korral omab tektoonilist efekti. Ühelt poolt jah, kordustest kerkiv palavikulisus loob omamoodi temperamenti. Igatahes elektrikitarrile ja võimendustele toetuv "Movimento III" omab taolist galvaniseerivat mõju. Motiiv võib pika improvisatsiooni jooksul ilmuda viis, kümme, ehk isegi kakskümmend korda, iga kord paljastades mikroskoopilisi muutusi -- murdosa rohkem füüsilist survet keelele, natuke rohkem noodi kestust või ruumis laiali hajutamist. See liikumine - nagu pealkirigi osutab - on spiraalne, ent iga samm sellele muudab natuke selle trajektoori. Justkui püüaks FM saavutada keerulist mängutehnilist eesmärki samu mustreid täiustades või vähemalt tõetruult seesmisele seisundile vastavalt reageerides. Kitarr toimib nii fiksatsiooni objektina kui vahendina fikseerimise juhtimiseks. 8.0 (7.0-9.0)

[Teaser of the day] The Sea Life - Coin Machines

• Alternative pop/rock
• Noise pop
• Psychedelic 
• Lo-fi 
• Slacker rock 
• DIY
• Indie pop/rock

Artist: The Sea Life 

Release: In Basements

Label: Self-released/Bandcamp 

Year: 2012

[Teaser of the day] Krovo - Y-Cult

K-PDT

• Avant-electronica
• Illbient 
• Electronic music
• Minimal synth
• Post-industrial 
• Experimental electronica

Artist: Krovo

Release: WIP

Label: K-PDT

Year: 2010

[Teaser of the day] Dino DiMuro - The Dance Of Downtown Larry

• Art rock
• DIY 
• Alternative rock
• Lo-fi 
• Soft rock

Artist: Dino DiMuro

Release: Sunday At The Airport (2010 Remaster)

Label: Self-released/Bandcamp 

Year: 2010

In Vitro -- Radio Spectrum Secrets (2025)

Silent Flow/Archive

• Ethnotronica 
• Experimentalism 
• Electronic 
• Avant-garde 
• Sound art 
• Sampledelic 
• Post-industrial

Kõigepealt märgin seda, et täna saanuks The Fall'i hing, südametunnistus ja selgroog Mark E. Smith 69-aastaseks. Popstaar, kes ei teadnud midagi sellest, kuidas seda olla, mistõttu ta oligi nii muusikaliselt kui suhtumiselt äge tüüp. Kuigi ta otsesõnu ei armastanud etnotroonikat, siis elektroonikat ning rockabilly't ikkagi, segades oma postpungi-juurtega. Sel 4-loolisel hakkavad torupillid torisema tugeva vinüülikrabina saatel, millega siin-seal liituvad inimhääled jutuvadana -- kohati kui kusagil pikas koridoris distantsilt kuulajale kõrva kostumas, kohati sosina ja isegi ülemeelikute naeruturtsatustena. Selle taustal klõbisevad suht anonüümsed süntesaatoriakordid, mis midagi lisavad, ent mida, täpselt ei oskagi sõnastada. Torupillid igatahes on ägedad, eriti kui neid on programmeeritud vaikseks, seetõttu ähvardavaks manaks. Siin-seal liituvad jätsu- ja impromuusikaosad, ületades programmeerimisest tulenevat masinlikku staatilisust. Lemmiklooks on "Jardins A La Nit", milles jahejätsulõiked paisuvad eepiliseks, kus elektroonika ilmutab hingelisi liigutusi ning tulemus kõlab ideaalse hilisõhtumuusikana. Aga tipphetkeks on ka nimiloos tagasisidestusena vilisevad heliefektid üle kogu helispektri. Heas mõttes raputav muusika, milles on ka õnneks piisavalt sügavust. 8.5 (7.5-9.0)

[Teaser of the day] Viktor Van River - Silent Monday

blocSonic

• Lounge pop
• Electronic music
• Breaks
• Ambient pop
• Chilltronica

Artist: Viktor Van River

Release: Triumph of Unconscious

Label: blocSonic/Bandcamp

Year: 2017

[Teaser of the day] Fascinating Earthbound Objects - Early Riser

• Electronic music
• Nu jazz 
• Easy listening 
• Smooth jazz 
• Chilltronica 

Artist: Fascinating Earthbound Objects

Release: The Wayside

Label: Self-released/Bandcamp 

Year: 2025

[Teaser of the day] nd dentico - And I turned you into a sun

• Electronic 
• Ambient 
• Avant-garde 
• Musique concrète
• Organic electronica 
• Experimentalism

Artist: nd dentico

Release: Compilations 2019 - 2024

Label: Self-released/Bandcamp 

Year: 2025

Philippe Petit -- The Acoustic Cornet, an hommage to Leonora Carrington (2026)

 

Mahorka/Bandcamp/Archive 

• Electro-acoustic 
• Experimentalism 
• Avant-electronica 
• EAI 
• Micronoise 
• Psycho-acoustic 
• Dada music 
• Avant-garde 
• Sound poetry 
• Experimental electronica 

Oe jee, 7-looline taies sisaldab kriiskavaid helindeid. Kriiskamine osutab nii hüsteeriale kui stabiilsetest tuumadest väljapoole sopistuvatele helinditele. Kriiskavad helindid tänapäeval - postmodernistlikul ajajärgul - kõlavad kui mitte tsipa naljaka, siis meeleheitliku appihüüdena kindlasti. Modernism teisenenuna on vaippommitanud nii subjektide meeli kui hoiakuid kui (vastuvõtu)standardeid (ei tasu sedagi unustada, et algselt paljud modernistid õigustasid sõda kui vana vundamendi hävitamist ning eeldust uueks alguseks). 44-minutiline taies on inspireeritud Laura Carrington'i (1917-2011) samanimelisest romaanist, ning nagu näha, pühendatud Mehhiko-Briti sürrealistlikule kunstnikule, kirjanikule ning feministile. Raamatu põhiküsimuseks on, et kas "häiritud" naine on häiritud seetõttu, et ta on hull või seetõttu, et ta kuuleb liiga palju? Ning Philippe Petit (PP) püüab läheneda kirjanikuproua küsimuseasetusele teistsuguselt sagedusribalt. Kas sõnalist sagedust on võimalik teisendada adekvaatseks helindiks? Need küsimused niikuinii jäävad hüpoteetiliseks, kuivõrd verifitseerimisseoseid F-teaduslikust perspektiivist ei ole paraku võimalik esteetilisse sfääri üle kanda. Ja kas peakski? Metafüüsikuna niikuinii pean olulisemaks intuitiivset tunnetust. Oluline on, et tähelepanu on juhitud suht varju jäänud võitlevale hingele, kelle mässulist hinge on illustreeritud kakofooniliste helimaastike ning intrigeerivate heliefektidega -- (digi)putukad sumisevad, elektroonilised helid muutuvad loomuldasa inimhäälteks -- ja vastupidi. Modulaarsüntesaatorite elliptilised liialdused ning epileptilised krambid. Lõputu väänamine, lõputu teisendamine ja teisenemine, küsimine millegi järele, millel võib olla vuajeristlik varjund man. Sürrealismi allikaks sai ju olla eimidagi muud kui realism, ning tõukumise motiiviks sellest eemale sai olla eeldusel, et viimane pidi olema midagi üsna räiget. Nagu kunagi laulis Tõnu Trubetsky, et lähen ja naeran nad välja. Moonutada kiusajatest autoriteetide maaailm naeruväärseks ja killustunuks. 8.0 (7.5-8.5)

c4 -- Niobium (2008)

Love Torture

• Drone 
• Post-minimalism 
• Ambient drone 
• Experimentalism 
• Lowercase 
• Microtonal 
• Avant-garde 
• Lobit

Käesolevas blogis sageli arvustatud plaadifirma Proc-Records'i bossi Adam Crammond'i kahest väga pikast loost koosnev taies võiks kõlada väga erinevates kontekstides või olla saateks mõnele majesteetlikule filmile; või kirjeldada heliliselt kuktuurivälist protsessi hoopis, näiteks kosmoseraketi lendu iseloomustav helisumin ja pisiraginate ja mikrosahinate saatel kõrvu paitav kompositsioon. Siin on tsüklilisus kahes erinevas loos isemoodi lahendatud, mistõttu nende 48 minuti vältel esitletavad erinevused on hästi jälgitavad. Võib üksnes aimata, kuidas käesolev taies on salvestatud. Lopsakasse droonhelindisse on istutatud roostesed killud ja klibused klõbinad (tema juhitava plaadifirma paljudele taiestele iseloomulikud madala resolutsiooniga helindid), siis võib eeldada, et algselt on salvestatud kehvakese helikaardiga, pärast mida on kobedama helikaardiga heli töödeldud täidlase(ma)ks helindiks. Loomulikult lähtub säherduse helikeele kavatsuslikkus kindlasti ka minimalistliku muusika traditsioonist, sellest ei saa üle ega ümber. See käib ennekõike avaloo kohta. Seevastu teises loos asjad muutuvad, kuivõrd selle vaib hakkab pealtnäha motoorses ükskõiksuses meenutama Faust'i ikoonilist lugu "Krautrock", milles põimuvad nii irooniline, nihilistlik kui uutev tahk. See on pulseeriv eksperimentaalmuusika, võttes ja andes siirdeid ühest kõige huvitavamast muusikatraditsioonist. 8.5 (8.5-9.0)

[Teaser of the day] Lucas Pastina - Yguasu ha Ysyry

• Avant-blues 
• Experimental rock 
• Improvised music 

Artist: Lucas Pastina

Release: Mba'epu

Label: Self-released/Bandcamp 

Year: 2024

[Teaser of the day] Rushplᴂr - Hole 11

• Avant-garde 
• Psycho-acoustic 
• Post-industrial 
• Noise music
• Improvised noise
• Electronic 
• Experimentalism

Artist: Rushplᴂr

Release: Holes In The Hole

Label: Noise Margin

Year: 2026

[Teaser of the day] Formatt - 7

Alg-a

• Electronic music
• Ambient 
• Experimental electronica 
• Glitchtronica
• Avant-electronica 

Artist: Formatt

Release: onontgonnen

Label: Alg-a

Year: 2007

Keith Helt -- Unweaving (2026)

pan y rosas discos/Bandcamp

• Experimental rock 
• Post-punk 
• Art rock 
• Avant-rock 
• Noise rock 
• Punk funk 
• No Wave 
• Art punk

Keith Helt'i (KH) 11-looline taies osutab ilmselt nii eeskujude poole osutamisena kui ka pettumusena selle üle, mis hetkel maailmas eri valdkondades toimub. Võib ju üles harutada kõike seda, mis tänapäeva elu määrab ja määratleb, kuivõrd inimkond pehmelt öeldes on jõudnud sügavasse kriisi. Kriis teatavasti ei tähenda enam teelahkmetel seismist, vaid ummiktee lõppu jõudmist. Ka kunstiliselt ei ole tänapäeval eriti midagi öelda. Ning on ka näha, et midagi uut ei hakata ka lausuma. Meenutades Prantsuse mõtleja René Guénon'i mõtet saja aasta eest, siis inimesed Läänes tegelevad asjadega, milles individualistlik element on olulisem kui tõe püüdlus. Üles harutades on võimalik mõned sammud tagasi astuda viisil, et oleks võimalik tegevuse eeldused ümber määratleda, et jõuda uute, loodetavasti viljastavate tulemusteni. Tuulise Linna juhtiva netiplaadifirma pan y rosas discos'e muusikust juhi plaadil on seda taotlust kuulda, jõudes tagasi nii varase Sonic Youth'i, Joy Division'i kui Theoretical Girls'i manu. Resigneerunud vokaal, nurgelised ent ebatavalise prepareeritud kõlaga kitarrid ning räbused trummid justkui tahaksid laskuda lausmürasse, ent lihtsamasse vastupanusse laskumist hoitakse kaalutletult tagasi. Tänapäeva loogika on eneseregulatsioon, enesedistsipliin, enesetsenseerimine - mitte ainult sanktsioneerimisest tulenevalt -, vaid ka negatiivse eristumise tõttu, et ülejäänud massist sammuke välja astuda. Ent see on siiski negatsioon indivualistliku püüdlusena, mis näikse sihitu triivimisena ulgumerel. Kas see harutamine ka enam midagi aitab...käesoleval on õnnestumisi, ent nii mõndagi jääb ka tavapärasesse massi pidama. Tundub, et KH saab ka sellest aru, nii mõneski kohas muutudes esteetiliselt ja emotiivselt sardooniliseks. Näiteks loo "Stutter" lõpus lihtsalt sihitult jaurates. Mis seal ikka -- kuulame seda muusikat ning lähme pärast seda päikest koloniseerima (nagu ühe loo pealkiri osutab) 8.0 (7.0-9.0)

[Teaser of the day] Lezet - Sopor 6

Dawn of Darkness

• Electronic 
• Experimental electronica
• Avant-electronica 

Artist: Lezet

Release: Sopor (EP)

Label: Dawn of Darkness

Year: 2026

[Teaser of the day] Ekkis - Concave

Minordust

• Electronic music
• Deconstructed techno
• Experimental techno 
• Micro-techno 

Artist: Ekkis

Release: Ekkis

Label: Minordust

Year: 2007

[Teaser of the day] Makunouchi Bento - Orfani de război

• Conceptual 
• Avant-pop 
• Chamber pop
• Art music
• Electronic 
• Experimental pop
• Cinematic 

Artist: Makunouchi Bento

Release: Ne/Re-văzut Muscel

Label: Self-released/Bandcamp 

Year: 2026

[Teaser of the day] Joxfield ProjeX - Pling Plang

Archive

• Experimental rock
• RIO
• Avant-prog
• Heavy psych
• Art rock
• Avant-rock 

Artist: Joxfield ProjeX

Release: Archives EP 1 - Pling Plang

Label: Archive/Tin Can Music

Year: 2013

[Teaser of the day] Manuela Barile - Mixed fry

Alg-a

• Experimentalism
• Electronic 
• Post-minimalism 
• Improvised music 
• Sound poetry 
• Avant-garde 

Artist: Manuela Barile

Release: Creature sonore

Label: Alg-a 

Year: 2007

[Teaser of the day] Rainier Lericolais -

• Electro-acoustic 
• Avant-garde 
• Post-classical 
• Art music 
• Experimentalism
• EAI
• Electronic

Artist: Rainier Lericolais

Release: EL TUTOR

Label: Self-released/Bandcamp 

Year: 2019

Denver -- Dark Bird EP (2025)

Inunct Music

• Ambient pop 
• Tech-house
• Electronic pop 
• Dance pop 
• Techno pop
• Post-disco 
• House pop 
• Club dance

See on intrigeeriv tantsupop, kuivõrd ühelt poolt siin on pealtnäha ilmsed tantsurütmid toodud esile, ent ei ole üldse kindel, et rahva tantsutamise kavatsuslikkus oleks esmane; seda tavalisust ja iseenesestvõetavust murendavad tillukesed elemendid siin-seal -- elektromuusikakillukesed, ühest kanalist teisse võnkuvad elektroonilised efektid, mis tahavad painduda ümber oma telje kui öökull oma pead ja kaela pööramas 360 kraadi või kameeleon ümbritsevasse keskkonda sulandununa omi igas suunas kõõritamas; atmosfäärilised pilvekesed, justkui mahendamaks ja lahustamaks eeldatavalt pealetükkivat rütmistikku. Sünteesitud heliilma moodustavate tekstuuride ja eriilmeliste mustrite kasutamine tõstab taiese tundlikkust ning rõhutab valikute teadlikkust, asetades seeläbi teose hübriidterritooriumile -- sisaldades nii delikaatselt käsitletud kui ka kõrgesteetilisi poose ja kunstilisi artikulatsioone. Siin võib taamal kuulda õrnu dub-kajasid, etnolikke rütmipille, veidralt õõnsaid rütme, motoorset mutantdiskot, mille vormid lisaks eelpoolmainitule võivad ulatuda nii trip-hop'i kui indimuusika ääremaile. Nagu Saint Etienne'i või Dubstar'i oleks remiksinud mõni tehno või tech-house'i artist. Siin on ka vokaalhausi eri võimalikkusi testitud, tuues sisse nii orgaanilist lopsakust kui õhtuse vööndi (ala)teadvuse ähmastumisest tekkivat mnemoonilist trikitamist. 8.0 (7.5-8.5)

Interpretace -- Ještěd (2026)

Noise Margin

• Avant-garde 
• EAI 
• Experimentalism 
• Electronic 
• Psycho-acoustic 
• Improvised music 
• Kosmische Musik

Tšehhi industriaaleksperimentalistide puhul üks ägedamaid asju on hoiak, et tulevikku ei ole ilma minevikuta -- helidesse teisendatuna tähendab see seda, et industriaalmuusika traditsioonist pärinevat nihilismi on nelja kümnendi vältel kantud erinevatesse žanritesse, kuivõrd on liigutud siia-sinna ning kolmandatelegi radadele -- näiteks eksperimentaalne rokk, räsune psühhedeelia ning kunstiline punkenergia on võimaldanud veenvalt sünteesida uusi vorme ning kanaliseerida kaootilist jõudu. Või oleks õigem öelda, et tegelikult on kõik need elemendid albumitel esindatud, ent sõltuvalt taiesest on rõhuasetused erinevad. Nad on jätkuvalt väga aktiivsed, mistõttu arvustustamise puhul tekib küsimus, et kuidas albumit hinnata eeldusel, et kas peaks ilmtingimata kronoloogiliselt eelmise ära kuulama või võib jätkata ka üle-üleelmise või üle-üleeelmisega. Kohati punt jätab seesugune mulje, et neil tuleb mingisugune hea idee pähe ning nad kompromissitult panustavad oma energia, meeleolud ning oskused konkreetsesse mõttevälgatusse, mistõttu uus taies võibki võrduda kõigest ühe pika looga. Sedapsi on käesoleva, ligi 20-minutilise kompositsiooniga, samas sisaldades küllalt erinevaid helisid ja tahke, st helilisi kõlasid ning kompositsioonilisi lahendusi. Taies sisaldab nii sünteetilisi urinaid ning akustilisi urinaid, ent samuti elektroakustilisi improvisatsioone, samas lämmatamata kuulajat monokroomse udu ning kalkide ent rabedate toonidega -- samas sisaldades ka hulgi helikombinatsioone, mis mängitakse kenasti välja, tehes pidevalt vihjeid ja põikeid mujale. Eksperimentaalmuusika puhul ei ole oluline mitte ainult see, mida tahetakse öelda, vaid ka see, mida ei öelda või kuidas midagi lausutakse. Interpretace puhul imponeerib tõsiasi, et vana kooli industrialistidena on nad tänasesse päeva toonud enesega kaasa helilise räpakuse, andes seeläbi muusikale õige meki manu. Tämbriline räpakus jätab steriilsuse rohkem või vähem varjule, mistõttu näiteks vedru pinge vabanemine ei taandu vaid mehhanitsistlikuks ning masinlikuks kaadervärgiks. Kosmilised helid ei valgu tavapäraselt üle rütmilise karkassi, vaid on koondatud helikanali veerandisse, sumisedes ja arenedes osaliselt sordiini all. Või siis tuleb rohkem esile, et erinevaid heli võimalikkusi testida. 8.5 (8.0-9.0)

[Teaser of the day] Deluge - Veryultra

Thinner

• Electronic music
• Progressive techno
• Deep techno
• Experimental techno 

Artist: Deluge

Release: The Metapop complex LP

Label: Thinner

Year: 2005

[Teaser of the day] Angelo Bignamini - Cattedrale e Fiori di Giglio

Tape Safe

• Avant-rock 
• American primitive guitar 
• Improvised music 
• Experimental rock 

Artist: Angelo Bignamini 

Release: Imperial Guitar

Label: Tape Safe 

Year: 2016

[Teaser of the day] Jonathan Caws-Elwitt - The First Night I Zipped You Up

GAJOOB

• Lo-fi 
• Singer-songwriter 
• Psychedelic 
• Outsider pop
• Indie pop
• Bedroom pop
• DIY

Artist: Jonathan Caws-Elwitt

Release: Sweetness & Light 

Label: GAJOOB

Year: 1992

[Teaser of the day] Eban Kröcher - Musikstraße

• Electronic music 
• Electro house
• Deep house

Artist: Eban Kröcher

Release: My Silvi EP

Label: Inunct Music

Year: 2025

Marko Fürstenberg -- Option EP (2003)

Thinner

• Dubtronica 
• Dub techno 
• Electronic music 
• Tech-dub 
• Deep dub

Marko Fürstenbergi (ka tuntud varjunimede all Surphase ja Dolby) "Option EP" on nullindate aastate alguse dub techno-üllitis, mis tuleb mõjuka Saksa netiplaadifirma Thinner'i alt. Tuntud minimalistliku, dub-stiilis ja atmosfäärilise elektronmuusika poolest, milles on sageli sügav ja eksperimentaalne, minimalistlik techno võnge sees. Nagu ikka on ka siin madalatest sagedustest võrsuv tektooniline rütm ja maa-alused südamelöögid, peened klõpsatused ning avar atmosfäär. Ent hinnang neile 29 minutile saab olla suht intuitiivne -- kas hakkab klikkima või mitte? Käesoleval kohati klikib ja siis ei kliki ka -- klikib seetõttu, et kõik kohustuslikud elemendid on kenasti esindatud, ent siin ei ole numbrite ega joonte ülevärvimist. Lood ei edene niivõrd, kuivõrd hingavad, hingates sisse ja välja hüpnootilise põhjuslikkusega ja sellest tulenevalt ka etteennustatavusega. Sellest tulenevalt ka müstilisust nivelleeritakse või siis korrapära - mis tähendab (eristatavate) piiride selget esiletõstmist ja rõhutamist - ei lase sellel esile tõusta. Sellega ei kaasne ka soojust. Orgaanilised tekstuurid dub'i ja ka techno kontekstis - distantsilt kostuvad väljasalvestused, praksuv staatiline müra, Rhodes-elektriklaveri moonutatud akordid - võiksid põimuda sünteetilise kangaga, tuletamaks meelde, et mainitud dub techno sügavus on valemlik -- see ei peitu mitte steriilses futurismis, vaid inimlikus ebatäiuslikkuses ja doseeritud ettearvamatuses. 7.5 (7.5-8.0).

Thuuooom -- Reuna EP (2016)

Textural Healing

• Drone 
• Ambient 
• Post-minimalism 
• Ambient noise 
• Electronic 
• Sound art 
• Lowercase
• Experimentalism 
• Abstract
• Avant-garde 
• Micronoise

Soomlastel on seesuguseid artiste, kelle muusika kõlab kolistamisena ja märostamisena maailma veerel. Või siis viimse kontserdina enne viimsepäeva kohtumõistmist. Ilmselt Pan Sonic on parim ja tuntuim näide sellest. Aga ka obskuurne artist Tuomo ehk Thuuooom või Thuoom - olenevalt albumist - omaenda netiplaadifirma Textural Healing all üllitas palju muusikat rohkem kui kümnendi vältel. Käesoleval 4-loolisel muutuvad teravad droonhelid sulniteks sfäärilisteks helideks, et seejärel abstraheeruda lainetavaks sahinamereks. See, mis algab teravate, nõelavate droonide väljana, lõdvendab järk-järgult haaret, sulades pehmeteks, sfäärilisteks helideks, mis näivad õhus hõljuvat. Muutus ei ole järsk ega tundeline; justkui iga sagedust oleks kannatlikult lihvitud, kuni selle teravamate servade tagant paljastub varjatud soojus. Avalõike kahtlemata määratleb pinge -- droonid lõikavad läbi stereovälja metalse järjekindlusega, luues sisuliselt arhitektuurse ruumi. Nendest helidest kiirgab füüsilisust -- need suruvad kuulaja vastu, pannes proovile nii lävesid kui ootusi. Kuid isegi oma kõige karmimates ja peenemates modulatsioonides vihjab artist kõige all toimuvale liikumisele, mis viitab sellele, et see jäikus on vaid pikema evolutsiooni esimene etapp. Plaadi edenedes tekstuurid ümarduvad -- lineaarsed helid muutuvad ning hakkavad õitsevad pehmetes, sfäärilistes vormides, hajutatuna ja helendavana. Need lõigud tunduvad hõljuvat, justkui oleks gravitatsioon maha surutud. Harmooniad kattuvad õrnade lainetena, luues sisemise avaruse tunde. Just siin paljastub teose emotsionaalne tuum: mitte mingisuguse tavapärase meloodia, vaid resonantsi ja hääbumise vastastikusest mõjust väljakasvava naudinguna. Viimases osas abstraheerub muusika veelgi, lahustudes lainetavasse müramerre. Loote ja mõõna loogikat järgides kihid kerkivad ja taanduvad, võttes endaga alati midagi kaasa ning moodustades nihkuvaid mustreid, mis autasustavad tähelepanelikku kuulamist. Esialgne teravus ei kao ju kuhugi; see lihtsalt on imendunud, jaotatud tekstuurina laiemas, voolavamas kontiinuumis. Ühesõnaga -- lihtsat ei ole selles midagi. Need 24 ja pool minutit näitavad nii instinktiivset kui ratsionaalset arusaama dünaamikast ja transformatsioonist. Teekond ääre pealt avarasse vette näikse sidus ja eesmärgipärane, kutsudes kuulajat sukelduma helisse kui protsessi -- kui millessegi, mis lõikab, haarab ja lõpuks haarab endasse. Ka see avarus abstraheeritakse, nistmttu tekivad kohati küsimused, et millest ma kuulajana õieti osa saan? 9.0 (9.0-9.5)

[Teaser of the day] John Giorno - The Death of William S. Burroughs

Ubuweb

 

• Spoken word
• Conceptual 
• Sound poetry 

Artist: John Giorno

Release: Erratum#3

Label: Erratum Musical/Ubuweb

Year: 2000

[Teaser of the day] Virabelo - Esperplena Fantomo

Archive

• Electronic
• Post-rock 
• Ambient drone 
• Post-minimalism 
• Ambient rock

Artist: Virabelo

Release: Nova Mistero

Label: Archive/Bandcamp 

Year: 2025

[Teaser of the day] Juanitos - Loca Linda

Jamendo

• Rockabilly
• Psychedelic 
• Rock and roll
• Psychobilly 

Artist: Juanitos 

Release: Best of Vol.2

Label: Jamendo

Year: 2009

[Teaser of the day] Ogi Feel the Beat - Somewhere Between

Jamendo

• Chilltronica
• Ambient pop
• Trip-hop 
• Cinematic 
• Electronic music
• Breaks

Artist: Ogi Feel the Beat

Release: Stronger than the Problems

Label: Jamendo 

Year: 2023

Muhr -- Poussière (2007)

Serein

• Electronic 
• Avant-rock 
• Ambient rock 
• Post-rock 
• Post-classical 
• Micronoise
• Experimental rock 
• Ambient 
• Glitchtronica 
• Avant-electronica 
• Experimental electronica

Kanadaprantslane Vincent Fugère ehk Muhr (aga ka tuntud valenimede all nagu Koei, Vizion, Kaminari Synthesis, A Few Days Until Never Again, Life As A Tree). Samuti on ta vedanud plaadifirmasid Apegenine'i ja Camomille'i. Võimsate, üleelusuuruses orkestratsioonidega hakkab taies pihta, mis tasapisi hakkab taanduma kitarrilõigeteks - milles on nii miilavat igatsust kui magusmõrkjaid mälestusi - ning hetktõrkeliseks mikromüraks, pakkudes esteetilist sügavust ning filmilinalikku majesteetlikkust. Juhul kui säherdused tahud on saavutatud, siis on juba hästi. Nii kitarrimuusika ja elektroonika segunevad omavahel, kitarrimuusika aeg-ajalt paisub suisa kõrvetavaks mürarokiks, mis rulludes paljastab intensiivsuse ning teisalt hoiab endas midagi varjul. Hoiab ennast selles isegi tagasi. Justkui surutaks midagi kokku, et selle põhjalt võiks kõik taas hakata avarduma ja kasvama. Kohati see kõlab kui Spiritualized kohtuks Tim Hecker'iga. Uduse Albioni udu kristalliseeruks Hudson'i lahe põhjakaldal, jääkarude ja polaarrebaste silmad kattuksid imetabase härmastruktuuriga. Ainuüksi neis kitarrides on nii seestunud ilu kui esteetilist seestumist sellisel määral, mida isegi tavarokkbändide traadisektsioonist ei leia. Rääkimata elektroonilisest osast, mis näitab kanadalase isevärki kohavaimu tabamist ning selle armastamist. Siin luuakse ja samas pilgatakse kaost, armastatakse ja põlatakse kaamost, julgustades kuulama edasi, samal ajal kui struktuur ümberringi kokku variseb. Ometi püsib rusude keskel midagi nilbet: see julm, teemantterav sära. Pilkav selgus pudeneb läbi rusude nagu purunenud klaas. 9.5 (9.0-10)

[Teaser of the day] Soldiah Beez - Ousmane - Arrêtez D'Parler

Jamendo

• Dancehall
• Reggaeton
• Electronic 

Artist: Soldiah Beez

Release: MADE IN UNITY 2K14

Label: Jamendo 

Year: 2013

[Teaser of the day] Heather Stebbins - Linden Tree

• Electronic
• Avant-garde
• Drone
• Sound art
• Microsound
• Experimentalism

Artist: Heather Stebbins

Release: Olney

Label: Zeromoon

Year: 2021

[Teaser of the day] Cousin Silas - Recrudescence - Part 3

Weareallghosts

• Ambient rock
• Experimental rock 
• Art rock
• Avant-rock 

Artist: Cousin Silas

Release: Recrudescence

Label: weareallghosts 

Year: 2017

[Teaser of the day] Sekotis - The suns that teach the sky to dance

No Source

• Electronic 
• Indietronica 
• Synth-pop
• Art pop 

Artist: Sekotis

Release: Picture puzzle pattern door

Label: No Source 

Year: 2012

[Teaser of the day] Erich Schall - Distant Twirl (Outside Part II)

basic_sounds

• Dubtronica
• Tech-dub
• Electronic music
• Dub techno 

Artist: Erich Schall

Release: Distant Twirl

Label: basic_sounds 

Year: 2013

[Teaser of the day] FAF2 - Dirty Grey

• Electronic music
• Dub techno
• Ambient dub 
• Tech-dub 

Artist: FAF2

Release: The Lipsian Cave

Label: Insectorama

Year: 2025

Cody England -- The Monotony Monopoly (2010)

Rack And Ruin/Rate Your Music

• DIY 
• Organcore 
• Synth-pop 
• Singer-songwriter 
• Electronic 
• Bedroom pop 
• Lo-fi 
• Drone pop 
• Indietronica

Ma kirjutasin esmakordselt sellest taiesest siis, kui see ilmus üsna pea pärast seda pillid kotti pannud Rack And Ruin Records'i all. Ei hinda ka seda enam nii kõrgelt (aga kokkuvõttes kõrgelt ikka!) -- õnneks nostalgiat ei ole ning sellel ei ole ka mõtet. Ei ole paremaid-halvemaid aegu, on vaid hetk, kus viibime praegu. Ka link albumi legaalseks allalaadimiseks on kadunud (aga leidsin ühe kohusetundliku kasutaja RYM-s, kes on kõigi albumite lingid taastanud -- seega jagan seda). Kunagi üleval olnud plaadifirma lehel kohatud kirjeldus "Cody England USA-st" kõlab kahtlemata intrigeerivalt, kas pole? Muide, mäletan, et ka 90ndate Eesti indiuhkuse ansambli Dallas nime üle tehti ka nalja ("Dallas Tallinnast"). Arkansases elavat muusikut kirjeldati aga kui "osalise tööajaga raamatukoguhoidja abi ja täiskohaga loomeinimest", mis tegelikult ütleb palju tema pühendumuse kohta loomingulisele protsessile. Ta debüteeris sel aastal, olles seni välja andnud kaks albumit. Debüütalbum "The Metal Band Hamburger Land" näitas tema armastust minimalistliku laulukirjutamise vastu, tehes seda sügavalt armunud laulusõnade ja mälestuste kibemagusate nippidega. Ometi oli tema avaalbumi kontseptsioon pisut liiga habras ja lõtv, kus selle osad olid üksteisest eraldatud, kõlades kohati nagu jõululaulude komplekt lo-fi publikule. Kõne all olev järg on palju paremini komponeerirud muljetavaldavaks toodanguks, mängides odavate, kuid suurepäraste efektidega täidetud Casio süntesaatoritega (mul endal näituseks on kodus esimese seeria näide, nimelt Casio Tonebank SA-1, mis sai ostetud 300 EEK/ca 25 USD eest ja mida on viimased 10 aastat korralikult lihvitud) ja ka koduoreli GEM H-400-ga. Tema soe, unenäoline hääl loob palju suurepäraseid resonantse mahedate orelidroonhelide ja aeglase/keskmise/kiire tempoga programmeeritud helidega. Mulksuv happeelektroonika on osa nii rütmist kui harmooniast. Olles kohati tõsine, kohati kurb ning kohati naljakas, on ainsaks "nõrkuseks" fakt, et plaat on tõesti lühike (viis lugu mahuvad kümnesse minutisse). Hingesugulaste otsinguil võib Cody England'i lähenemist siiski võrrelda tema koduplaadifirma esteetikaga, mille üldistatud kõlal on palju ühiseid juuri The Russian Futurists'iga, magamistoamuusika pioneeridega, Betelmire'iga, Origami Repetika'ga ja Beach House'i harmooniatesse uppunud klahvpillidroonidel juhitava esteetilise valikuga. Tõepoolest, väga väärt meenutus minevikust, andes tunnistust sellest, et n-ö lihtrahva seast võib tulla üleelusuuruses pärle. Ikkagi nostalgia tuleb sisse ning punktid jäävad samale tasandile. 9.0 (8.5-9.5)

[Teaser of the day] Mahamboro - Tujuh Bijih Nagah!!!

• Digital hardcore
• Electronic music
• Breakcore 

Artist: Mahamboro

Release: Resurrected

Label: Self-released/Bandcamp 

Year: 2023

[Teaser of the day] Martin Rach - two hundred eleven

• Experimentalism
• EAI
• Electronic
• Lowercase
• Electro-acoustic
• Avant-garde 
• Microsound

Artist: Martin Rach

Release: Memory of Fires

Label: Self-released/Bandcamp 

Year: 2020

[Teaser of the day] Bobby Burns - Fighetta Scoppiettante

Jamendo

• Punk funk
• Art punk
• No wave
• Post-punk

Artist: Bobby Burns

Release: Cosmic Creckers

Label: Jamendo

Year: 2004

[Teaser of the day] Diana Lust - Irre

Jamendo

• Psychedelic 
• New Wave 
• Alternative pop 
• Pop rock

Artist: Diana Lust

Release: Como Un Pulpo

Label: Jamendo

Year: 2006

[Teaser of the day] Homo Hubris -

• Electronic 
• Art music
• Avant-garde
• Post-classical 
• Dark ambient 
• Experimentalism

Artist: Homo Hubris

Release: Cenozoic Elegy

Label: The Museum of Viral Memory

Year: 2025

[Teaser of the day] Antropoceno - 35ºC de Bulbo Úmido

• Dream pop
• Alternative pop
• Chamber pop
• Indie pop

Artist: Antropoceno

Release: Natureza Morta

Label: Self-released/Bandcamp 

Year: 2025

Graham Dunning & DJ Food -- E-x-t-e-n-d-e-d Turntablism Vol.1 (2026)

Bandcamp

• Breaks 
• Acid house 
• Deconstructed club 
• Breakbeat 
• Electronic music 
• Acid techno 
• Live session 
• Acid electro 
• Experimental techno 
• Jungle

Graham Dunning'i (GD) muusikalised ettevõtmised on huvitavad seetõttu, et kunagi ei tea, millele britt kunati keskendunud on. Iseõppinud muusik ning instrumentide ehitaja võib olla inspireeritud nii klubimuusikast kui olla keskendunud eksperimentaalstiilidele nagu (droon)minimalism, elektroakustiline (improvisatsioon), akusmaatiline ja konkreetmuusika; tõsi, seekord on keskendutud klubimuusikarütmidele, mis pärinevad paljude jaoks õndsate 80ndate lõpuaastatest, mis kuulutasid uue ajastu tulekut (ning 90ndad ei olnud nii kehvad ühti, kui mõnel kohalikul muusikaarvamusliidril meeldib selektiivselt heietada). See sobitub hästi tema esteetiliste valikutega heli ja tämbri kvaliteedi valikute osas. Heli on meeldivalt risune -- mis kindlasti avaloos "Fogfest 2023" on tingitud laivi ülesvõtmise kvaliteedist; londonlane testib koos DJ Food'iga klubimuusika modaalsusi, ent esimesena mainitud ajastu podisev rütmistik ning ämbientsed arengud on kenasti paigas; samas ka loo struktuurides võib tajuda ebatavalisi mustreid (nt "Rehearsal 4: Jam w. bleeps" nimelise loo keset venitab välja üha laienev elliptiline kordus). Võib arvata, et seesugune esteetika ei jää kuigi kaugele jungle'i ning breakbeat'i vormist, ent see mõju ilmneb tervitavalt kõveraid radu pidi. Siin võiks näha filosoofilist hoiakut -- olemine püsib alal suhtelise kinnistumisena lõpmatusse struktuuri. Olemise lõppemist välditakse žanrilise piiri mitte kunagi saavutamisega. Nõnda sellest 5-loolisest taiesest õhkub koguni haiglast palavikulisust, milles on nii psühhedeelset lõdvenemist kui ängistavat hirmu lõppematu reivipeo ees. Nagu Jarvis Cocker jutustas loos "Sorted for E's & Wizz". Kõlab ju hästi, või kuidas? 8.0 (7.5-8.5)

[Teaser of the day] The Moment KLKTV - ser puente (Mathias Kaden remix)

Broque

• House pop
• Electronic music
• Remix 
• Techno pop

Artist: The Moment KLKTV

Release: be a bridge remixes

Label: Broque 

Year: 2022 

[Teaser of the day] Marc De Blanchard - Escalier

• DIY
• Toytronica
• Electronic music
• Lo-fi 
• Art pop 

Artist: Marc De Blanchard

Release: Serenade 

Label: Da ! Heard It Records

Year: 2012

[Teaser of the day] moji moji - El robot de San Francisco Solano señala el sendero…

Resting Bell

• Folk indie
• Tex-Mex
• Alt-folk
• Indie folk

Artist: moji moji

Release: N

Label: Resting Bell 

Year: 2011

Ekkis -- The Yawn That Caused The Semitone Drop (2007)

Minordust/Archive 

• Nu jazz 
• Jazz house 
• Improvised music 
• Acid jazz 
• Electronic music 
• Electronic jazz 
• Funk jazz
• Deep house 
• Downbeat
• Synth-funk

Kui esmapilgul käesolev taies võib näida natukene triviaalsena - konkreetsemalt triviaalse muusikana, mis puudutab elektroonilist muusikat, kus klubirütmid segatakse uus- ja happejätsuga -, siis kahtlemata seesugune muusika ainuüksi määratluslikult peaks pakkuma külluslikult elemente, millest kinni haarata, mida meenutada, mida järgmiseks korraks kaasa võtta või mille juurde kas turvaliselt või siis uudishimus uusi elemente avastama naasta. Kahtlemata näib projekt olevat mõjutatud Saksa jätsuhausi-klassikutest Jazzanova'st, pakkudes süvahausi võnkeid, sünteetiliste patjade vetrumist, suurepärast eksperimentaalvokaalhaussi ("Rooting Through" ) ning aeg-ajalt ka mikroskoopilise fookusega rütmikat ning funk-muusika elliptikat (no ses osas on väljapaistev lugu "Whytechnology"). Aga on ka perusjätsu kordustesse püütud improhetki ("New Office"). Ent võib nautida ka ühel efektil edukalt tlltavat kompositsiooni ("Travel Guide"). Artist ei ole püüdnud liialdada suurte metafooridega; selle asemel keskendub Thomas J. Ellis igapäevastele üksikasjadele -- teeb vajalikul määral kirvetööd selleks, et pakkuda joovastavaid hetki. Justkui heideggerlikult raiudes metsa, et jõuda valendikuni ja kuulamisekstaasini. 70ndate alguse kohta on väidetud, et rokkmuusika oli olla nii demokraatlik, et isegi rikkad inimesed (või nende võsukesed) - nt Carly Simon - võis anda suht head muusikat välja. Isiklikult kahtlen selles, et kas tegu on just demokraatliku protsessiga, ent elektroonilises muusikas just masinate võidukäik ja kättesaadavus võimaldas meritokraatlikult eraldada terad sõkaldest. Selles muusikas puudub vilgas väiklus ja tühjade pooside esitlemine, see kütab end üles seesmisest soojusest. 9.0 (8.0-9.5)

Kukan Effect -- Urlandschaft (2025)

Bandcamp

• Post-rock 
• Experimental rock 
• Avant-rock 
• Ambient rock
• Reductionism 
• Psychedelic 
• Electronic 
• Art rock 
• Post-folk 
• Organic electronica

Jaapani artisti Kukan Effect'i muusika kahtlemata on omanäoline ja võib-olla suisa intiimne -- justkui mängiks ta seda häbelikul moel endale, mida salaja kuulavad teised kõrvad distantsilt kõrvalt. Sellele vuajeristlikule iseloomujoonele võib osutada helis loomuldasa esinev digitaalsest põrnikast puretud heliline algoritm, mis kummastavalt vibreerib Ühe kitarri abil manatakse esile helisid, mida töödeldakse efektiplokkide ja harmoniseerijate abil, moodustades atmosfäärilisi ja minimalistlikke helimaastikke. Käesoleval leheküljel sai kajastatud 2023. aastal ilmunud albumit "Fluctuate", milles kajastus fragmenteeritud tervik seesmise põletava pinge ja survega, mis hõõgus ning mingil hetkel lahvatas leegilaadseks intensiivsuseks, et seejärel vaibuda -- nagu tõusud ja mõõnad füüsilise keskkonnana meie meeli ja vaimu mõjutamas. See kahtlemata on ürgne maastik -- millele 95-minutilise taiese saksakeelne pealkiri ka osutab. Ürgne on midagi, mida eluta objektide ning nende jäetud jälgede kaudu uurime ja rekonstrueerime. Ometi kõik see taandub tõenäosuslikkusele, et kuidas see või teine võis välja näha või kostuda. Sarnaselt ka käesoleval 13-loolisel taiesel kombineeritakse loomulikke ja töödeldud helisid polüfoonilisel viisil, tekitades helide läbipõimumist, ent ka tahtlikku eraldatust, luues redutseeritud helindeid, mis kanaliseerivad ja summutavad pealevalguvat energiat, paljastades folgi, uusklassika, psühhedeelia ning elektroonilise muusika hõrke kombinatsioone. Seda võib mõista hümnina isikule kui loojale ning austusavaldusena masinatele, tunnustades tehnoloogia rolli kunstis. Töödeldud kitarritoonid tekitavad õrna resonantsi ning loovad kerget kaootilist tundmust, orgaanilise tundlikkuse ilmnemine eeldab kergete elektronhelide kontrapunkti, mille ümber minimalistlikud helid -- nii tsentris kui sealt välja nihkunud ebaharilikud kajad tantsivad elegantset puntratantsu. Teisisõnu --selles on nii emotsiooni väljendamise kunsti kui helitekstuuri esiletõstmise oskust. 8.5 (8.5-9.0)

Tone Tone - 墓地 Poem (2019)

Cian Orbe

• Witch house 
• Electronic music 
• Avant-electronica 
• Drag house 
• Ambient pop 
• Dark electro 
• Experimental electronica

Prantsusmaalt pärit artist pakub muusikat Tšiili netiplaadifirma Cian Orbe'i all. 8-looline taies, milles põimub nimetatud subkultuur igakülgselt läbi -- albumil löövad kaasa Mist Spectra ja Humanfobia, seeläbi hõlmates mõlemat isikut, kes plaadifirma tegusana hoidmise eest hoolt on kandnud. On nii operetlikku lõõritamist kui instrumentaalseid kompositsioone, ämbientlikku kaemust ning sügavalt lõikavaid ja raputavaid rütme. Igati huvitav, ent küsimus taandub osaliselt küsimusele, et kas säherduste helikatsetega on võimalik lahutada teadvust kehast, vältimaks kehalisi impulsse ning uurimaks teadvuse tundmatuid sügavikke? Miks ei võiks eeldada, et muusikal on taoline võime olemas -- ületamaks ja ähmastamaks valdkonna piire? Tegelikult igaüks meist omab taolisi kogemusi, kus muusika on täitnud teisele poole viiva meediumi rolli kui paadimees Charon igavikujõge gondliga ületades. Me ühelt poolt ju tahame ja vajame uudseid teadvusseisundeid ning aistinguid, mis võimaldaksid meil uusi kirjeldusi rakendada. Need helide ilmingud ja rafineeritud kombinatsioonid peaksid toimima portaalina sisemaailma. Tahaksine pääseda aja ja ruumi hullusärgist. Kahtlemata need pea 25 minutit pakuvad korralikku kuulamiskogemust, kuigi annused-panused võinuks olla suuremadki. Rohkem võinuks olla kinnisideelist ankurdumist konkreetsete helide külge üleüldises helide pillerkaaritamises. 7.5 (7.0-8.0)

[Teaser of the day] Chihei Hatakeyama - Nightsky

• Electronic music
• Avant-garde 
• Ambient
• Experimentalism

Artist: Chihei Hatakeyama

Release: VA - Colors

Label: Hidden Vibes

Year: 2022

[Teaser of the day] Battlesnake - Shadow Of The World's Tallest Midget

• Avant-garde
• Experimental rock
• Electronic
• Indietronica 
• New Weird Australia
• Post-psychedelic
• Avant-rock
• Experimentalism

Artist: Battlesnake

Release: New Weird Australia, Volume One

Label: New Weird Australia

Year: 2009

[Teaser of the day] nottanishi - Hyper Surf

Lost Frog Productions

• Hyperflip
• Electronic music
• Breakcore
• Digital hardcore
• J-pop

Artist: Nottanishi

Release: Golden Ratio

Label: Lost Frog Productions 

Year: 2023

Escaped Trees -- There (2017)

GodHatesGod/Bandcamp

• Avant-pop 
• Dungeon synth 
• Dark ambient 
• Indietronica 
• Experimentalism 
• Post-industrial 
• Neoclassical 
• Psychedelic 
• Art pop

Käesoleva 11-looline taiese kõige hüpnootilisemad hetked on seotud rulluvate helinditega, mis valdavalt on tumepsühhedeelsed. Escaped Trees pakub eksperimentaalset popmuusikat, mida on polsterdatud eksperimentaalsete helinditega. Plaadiümbris on huvitav, kuivõrd sugenevad paralleelid Burzum'i albumiga "Filosofem" (1996). Ainult et sarve asemel on tegelasel käes maamõõtmiskolmnurk ning roheka tooni asemel kumab sinakastume toon. Ilmselt on see osaliselt irooniline märkus, aga mitte ainult. Kindlasti on ka siin dungeon synth'i esteetikat aluskivimites tunda, kuigi see on tihedalt segunenud müra ja elektroonilise muusikaga. Nõnda see muusika tuksleb erinevaid tume- ja elektroonilise heli võimalikkusi testides ja realiseerides. Pannes neid helisid surve alla ning järk-järgult lastes sellest auru välja. Samuti võideldes sisemiste ja väliste koletistega, varustades helikontuure leegitsevate servadega. Muusika tuikav olemus pakub koguni katarsist. Eksperimentaalsete helidega popalgoritmid on kahtlemata sugereeriv viis heliliseks disainiks. See loob klaustrofoobse, kuigi samas pehme kuulamiskogemuse -- nagu oleks mähitud raskesse, staatilise elektriga laetud tekki. Korralik asi. 8.0 (7.5-8.5)

GERMÁN MEIRA & EL ZOMBIE ESPACIAL -- El Centrito de la Tierra (2025)

Camembert Électrique

• Improvised music 
• Avant-garde 
• Improvised noise 
• Experimentalism 
• Live session 
• Avant-blues

Ou jee, see on üks tore psüühilise, füüsilise ning mentaalse pinge väljutamine 15 ja poole minuti vältel -- see on improviseeritud muusika nagu plaadiümbris vägagi täpselt ennustada võimaldab, kuivõrd seal on esindatud instrument nimega meloodika (mida näiteks väga armastas dub-legend Augustus Pablo ning ka The Fall'i liidril MES'il meeldis seda kasutada ansambli muusikas üheksakümnendate algul). Ka elektrikitarr on siin kenasti esindatud, ent tuleb tunnistada, et traditsioonilist kitarrisaundi siit küll välja ei kosta; mutileeritud kidrasaundi kostab küll, ent see on kaja- ja delay-efektidega seotud ja laetud (ning mis asendis ja mis vahenditega kidrat üleüldse mängitakse, on iseasi). Küsimus lõppude lõpuks taandub identiteedile -- tavateadvuses kitarr on kitarr ennekõike siis, kui rokkmuusika falloseks peetav instrument täidab rolli ontlikul ja turvalisel viisil. Et kuulaja saaks väita, et mängija on käsitööoskuslikult vilunud, on omandanud kimbu oskusi, tulemaks vastu kuulajate ootustele; ka sellest muusikast kostub rokitraditsiooni -- bluusmuusikapõhist seestunud energiat, mille kohta liigub ringi süngeid legendeid, kuidas varased bluusimehed ühele kabjalisele täiskuu ajal teede ristumiskohas hinge maha müüsid. Ajad on läinud edasi, ent sellest instrumendist kostub jätkuvalt tumedat vilinat-sahinat-mürinat; isegi kui tulem on hoopis midagi teistsugust, on suhtumine õige; sekka karust vokaali (pigem on see oigamine). Äge noh. Ou jee, ou jee. 8.0 (8.0-8.5)

Cursed Chimera -- The Glitch PATH (2009)

Bypass/Archive

• IDM 
• Experimental techno 
• Jungle 
• Electronic music 
• Experimental electro 
• Glitchtronica 
• Rhythmic noise 
• Avant-techno 
• Glitch-techno

Mulle tundub USA produtsendi Benatos Thompson'i (BT) 16-looline taies Hiina netiplaadifirma Bypass'i all huvitav ja intrigeeriv -- kas just alati ja lõpuni välja, ent kindlasti sisaldab see vaimukaid helilisi kommentaare ja hälbimisi intelligentse tantsumuusika skeenest nullindate lõpus. Siin on nii julgeid orkestreeringuid; elektrooniliselt piiksuv nostalgia (tõepoolest, natuke meenutavad vana kooli arvutimänge, ent siiski muutumata tracker music-skeeneks) loob kergelt funktsionaalse kaose, andes asjale hõrgu puute. Kaose loomine on mõttekas vaid siis, kui ta traditsiooniga suhestub, vastasel juhul asi jääb arusaamatuks ning kaugeks. Kõige selle pinnalt saab konkreetselt hinnata artisti püüdlusi -- kavatsuslikkuse sügavust, ulatust ning õnnestumist. Paganama hea element ("Deathly Like Jazz", nimilugu) BT muusikas on jungle-muusika element, mis on segunenud nii glitch'i kui mikroskoopilise müraga (tekitades laiemalt küsimusi nimetatud stiilide piiridest). Ka ajaliselt püstituvad küsimused -- sillana 90ndate alguse tantsupõrandaid varustanud 808-rütmimasinate ja 2000ndate digitaalse dekonstruktsiooni vahel. Mistõttu mul kui kuulajal ei teki siin tasapaksusest tingitud kõrva- ja ajuväsimust. Ühendriiklane kasutab glitch'i tööriistu, kuid rakendab neid kihistuses laiema, peaaegu uusklassitsistliku tundlikkuse saavutamiseks. Artisti kultuurkihi sügavus ning valikute tarkus koos oskusliku teokstegemisega kumab sellest 67-minutilisest helindist läbi. 8.5 (8.0-9.0)