Blogiarhiiv

5/10/2026

[Teaser of the day] Transylvania Cowboys - A Girl Like That


  • Alternative rock 
  • Hard rock
  • DIY
  • Blues rock 
  • Heavy psych

Artist: Transylvania Cowboys
Release: Demo Tape
Year: 2021

[Teaser of the day] Don Campau / Jack Hertz -Hawk Hill Dawn


  • Post-industrial 
  • Electronic
  • Illbient 
  • Live session
  • Musique concrète 
  • Experimentalism 
  • Abstract
  • Ambient drone 
  • EAI
  • Avant-garde 

Release: Headlands
Label: Nostress
Year: 2012

Emanuel Budka -- Deaf Circles (2025)



Noise Margin

  • Avant-garde 
  • Industrial music 
  • Avant-electronica 
  • Experimentalism 
  • Improvised noise 
  • Post-minimalism 
  • Psycho-acoustic 
  • Experimental electronica

Ma eeldan, et 4-loolise taiese kõige rohkem vaidlustekitavamaks momendiks on viimane lugu ehk siis "Frequency Modulation", kus sagedusi moduleeritakse 33 minuti vältel. Põhimõtteliselt kordub üks ja seesama tsükkel pealtnäha lõputult. Ülejäänud kolm lugu kõlasid enam-vähem sama pikakt kokku 33 minutit. Teisalt seda helieksperimenti on põnev kuulata, kuna on põhimõtteliselt on see modulaarsüntesaatori kui masina jõudemonstratsioon, paljastades ennast oma ilus ja alastuses. Sagedused mullitavad viisil justkui homset ees ei ootakski -- muidugi ei tea, milleks taoline käitumisviis viimset päeva silmas pidades oluline oleks. Kui ühe tuntud punkbändi lüürikat aluseks võtta, siis midagi see tähendab, aga mida, ma ei tea. Kõiki teisi lugusid ka arvesse võttes omandab industriaalmuusika lisaks algsele tähendusele - kui tootmisliinilt tulev muusika; muusika kui massitoode - ka pahaendelisema tähenduse kui osutusega tööstuskompleksis võõrandunud inimese mina-pildile, kus teadvus teeb trikke, kutsudes esile viirastusi ning moonutatud taju; kus ajataju ning võib-olla ajamääratlus on lootusetult sassi läinud ning kus mälu trikitab. Helid pulseerivad ebaloomuldasa ja moonutatult justkui ebameeldivad tundmused sügavalt alateadvusest. Kõige selle valguses taas naastes eelpoolmainitud 33-minutilise kompositsiooni manu tuleb möönda, et algne negatiivne hinnang muutus, kuivõrd toimides düstoopia hajutajana (olles ise ka düstoopne - kuigi vähemal määral) ning ilmutades industriaalmuusikale nii omast liialdustega manipuleerimise vabadust. Aga kui muusika omab terapeutilist efekti, siis ei olegi midagi kobiseda. Kui kolmes esimeses loos industriaalmuusikale nii omaste neurooside, psühhooside ning hirmudega spekuleerimine - milles taas on tunda igivana võimurite rakendatavat tavainimese vastast vägivalda ning samas neist autoriteetidest trotslikult mööda astudes ebatavalist käitumist mässuna peegeldades võetakse sealsamas kunati aeg maha -- flegmaatiliselt sammudes ning ümber astudes nagu oleks aega sajandeid; ühesõnaga -- see helipilt liigub täpselt nii nagu see artistile sobib, moodustades helindi selgroo logeleva, mõnuleva rahuloluga. Võttes üheks eelduseks juba eelpoolmainitud osutatud tööstuslikkuse ning teisalt sellega meelevaldselt nii ajaliselt kui vormiliselt ümber käies paljastub artisti industriaaldaimonlik-industriaaldeemonlik iseloom. Süttiv kokteil loovusest ja vabadusest. 8.5 (8.5-9.0)

[Teaser of the day] Noisesurfer - World 9


  • New Age
  • Electronic
  • DIY
  • Breakcore
  • Lo-fi 
  • Ambient

Artist: Noisesurfer
Year: 2012

[Teaser of the day] Ulnar - Sapphire Harbor


  • Experimentalism
  • Abstract 
  • Ambient rock
  • Electronic 
  • Sound art
  • Space rock
  • Ambient 
  • Avant-garde 
  • Ambient drone
  • Microtonal 
  • Post-minimalism 

Artist: Ulnar
Year: 2017

[Teaser of the day] BAPTÊME - Wrist, Arm, Buzzsaw


  • Urban music
  • Trap
  • Southern rap 
  • Electronic music
  • Rap
  • Hip-hop 

Artist: BAPTÊME
Label: Vaatican 
Year: 2017

5/09/2026

Anton -- Let's Go, I'm Going (2010)



Beatismurder

  • IDM 
  • Drill and bass 
  • Fantasy music 
  • Electronic music 
  • Lo-fi 
  • Toytronica 
  • 8-bit 
  • Breakcore 
  • DIY 
  • Indie rock 
  • Breakbeat 
  • Jungle 
  • Chiptune

Siin 16-loolisel taiesel on vaiksemad hetked vaheldumas intensiivsete rütmistikega. Kõige olulisem on mängulisus, mis seda suunab ja ka mõtestab. Ameeriklase muusika kõlgub intelligentse tantsumuusika ning vabamas vormis -- võib isegi öelda, et eeltehno muusika leiutamise faasis. Samas avalugu "The Works" pulseerib psühhedeelse indirokina, millest kumab läbi tugev DIY- ning lo-fi-mentaliteet, mida ei häbeneta. Ka lugu "There There" on kellamängust juhitud, ent areneb tugevalt pulbitsevaks murtud rütmide kaskaadiks. Ka teistes lugudes esineb just mainitud detaile, millest kumab läbi nii lapsemeelne muretus kui ka rütmirägastikesse peidetud mahasurutud tume energia.See on IDM-muusika perifeeria, see on mässumeelne piirimaailm, mille krigin ja ragin ei tulene mitte masinavärki puistatud klibust ning risust, vaid süsteem ongi säherduseks friigitankiks kallutatud; mis kergelt provotseerib, näitlikustab ning väljendub ebatavaliselt. Aga eelpoolmanitud lapsemeelsus -- seda nii meloodiaarendustes kui temaatilistes suundumustes ning sämplivalikutes avaldab üldmuljele rohkem (neutraliseerivat) mõju; mistõttu asi mõneti paratamatult muutub liiga sketšilikuks -- mitte niivõrd tüütute stamphelide ja -mustrite valiku tagajärjel, kuivõrd suundumus vormi valikus seab seatud kunstilistele ülesannetele kindlad piirid ja üldistused. Siin on kaheksabitiseid vana kooli konsoolimängude ja fantaasiamuusika progressioone, aga jah, taolisse muusikasse reeglina ongi efemeersus ja pealiskaudsus sisse kodeeritud. Isegi siia, kuhu hõredalt on puistatud tähti, võiks tunda rohkem ruumi pahaendelist raskusjõudu. Kokkuvõttes läheb asi liiga umpa-umpaks kätte. 7.0 (6.5-8.0)

5/08/2026

Nefasto Celiba -- Untitled (2026)




23 Diskettes

  • Rhythmic noise 
  • Avant-garde 
  • Electronic music 
  • Noise music 
  • Sampledelic 
  • Experimentalism 
  • Psycho-acoustic

Charles Bukowski on öelnud, et ta südames on sinilind, kes tahab välja pääseda, ent ta valab talle viskit ja hingab sigaretisuitsu peale. Kui keegi arvab, et 5-looline ning 7 minutiline ja 38 sekundiline taies on lühike, siis selle muusika sisu arvestades ei ole see seda teps mitte -- käesolev on intensiivne madalaimat helikvaliteeti, võib-olla ka vähimat kvantiteeti hindav taies; mis hingab, eritab ja haiseb. See on bukowskilik viski ja suitsu järele haisev sinilind, mille misantroopsed alged lapsepõlvest ning hilisemast elukogemusest on tulevikus realiseerunud. Selles katkendlikus helis väljendub küll dissonants, ent see ei pruugi väheste soovide ja ootuste tõttu olla suurem kui tavalisel (keskklassi) kodanikul. Pigem vastupidi. Praegusel vaesel ajal on kauplusekettidel, kes müüvad odava(ma)id (põhi)toiduaineid (Eestis Sumena, Gross, Rimi, paljude turgude odavletid) palju-palju suurem väärtus kui elust võõrdunud poliitikutel. (See poliitik, kes ei tea, kui palju maksab leib või piim, võib ahvisaba alla minna! See ütleb nende elust võõrandumise kohta palju -- tekib õigustatud küsimus, et milles nende poliitika siis õieti seisneb? Ka Nefasto Celiba - kes lisaks digitaalsele versioonile on taiese üllitanud (täpsemalt küll plaadifirma 23 Diskettes) legendaarsel flopikettal - näitab, et popmuusikalisele haibipalavikule ning tööstuslikule tühikargamisele võib eelistada märksa tõetruumat asju - seda nii heliliselt, psühhiliselt kui ka eluliselt (elu kui lõppematu ühildamatuse elik müra peegeldus). Tihti köögimasinate heli on asjalikum kui iganädalase uue muusika soovitustes ilmunud produktid. 8.0 (8.0-8.5)

[Teaser of the day] Andrey Kirichenko - Sumerki


  • Avant-techno 
  • Abstract techno
  • Electronic music
  • Micro-techno
  • Experimental techno 

Label: Autoplate 
Year: 2002

[Teaser of the day] Mikhail Yousiv - Wrong Rhodes


  • Electronic music
  • Sampledelic
  • Vaporwave 
  • Bigstep

Release: Cutter Tracks
Year: 2012

[Teaser of the day] Ekodust - Varpour


  • Dub techno
  • Electronic music 
  • Ambient dub
  • Tech-dub

Artist: Ekodust
Label: Insectorama 
Year: 2026

5/07/2026

[Teaser of the day] Children Of Ishizuke Tree - Strawberry Drone


  • Experimentalism
  • Ambient drone
  • Microtonal
  • Reductionism 
  • Drone
  • Avant-garde 
  • Drone doom metal 
  • Microsound 

Label: Archive
Year: 2009

[Teaser of the day] Mudhoney - Touch me I'm sick


  • Alternative rock
  • Live
  • Grunge

Artist: Mudhoney
Year: 1989

[Teaser of the day] King Gizzard & The Lizard Wizard - Raw Feel


  • Southern rock
  • Heavy psych
  • Rock
  • Psychedelic 

Release: Flight b741
Label: Bandcamp 
Year: 2024

Yumenoma -- Mugen (2022)



Enoughrecords

  • Folktronica 
  • Dream pop 
  • Electronic 
  • Indietronica 
  • Art pop 
  • Alternative pop 
  • Singer-songwriter 
  • Shibuya-kei 
  • Alternative dance 
  • Remix 
  • Cowbell indie 
  • Dance rock 
  • Indie pop/rock 
  • Funk rock 
  • Jangle pop

Yumenoma (ユメノマ) ehk jaapanlase Shinya Nakashima kahelooline taies „Mugen“ (mis tähendab tema emakeeles nii „lõpmatust“ kui ka „unelmat“ (nimelt see mis näib reaalsena, aga ei ole käändu olemisse) - erinevad sõnad, ent hääldatakse samamoodi - on hea näide sellest kergete väreluste ja õrnade kajadega uneluspopist, luues ruumilise ning hõljuva tunde. Kõik need varjundid on oskuslikult (loe: sugereerivalt) välja mängitud, luues (heli)maailma, mille lummusest on raske välja astuda. See tegumood, kui tungivalt vokaal oma koha sisse võtab, samas ümbritsevat õhku põletamata ning teisi instrumente kurnamata, on vaat et transtsendentne väljund. Võiks ju arvata, et mis seal siis ikka nii erilist võiks peituda! Efektid muudavad heli avaraks ja emotsionaalselt sügavaks ilma, et vaja oleks liigset sundust ja pealekäimist. Igatsus võrdub melanhoolse iluga, mis omakorda tähendab mõrkjasmagusat elu. Selles kõiges on ka plõnnimispoppi ja lehmakellaindit ning remiksloos unelus asendub vähemalt osaliselt tantsulisusega, samas säilitades rokkmuusikalise kõvatuuma - eeldusel, et funk-muusika täidab siin nii rokk- kui tantsumuusika lepitaja rolli -, milles vaimsus ning ambitsioon sõbralikult - näe! - ulatavad teineteisele käe. Ehk isegi meenub refräänilaiendustes Happy Mondays'i "Bummed" (1988), millel nende tantsurokk omandas psühhedeelse funk-gruuvi. Natuke räpane ja hingedest lahti loksunud, ent inertsist ja üleelusuurusest poosist ekstaatilist elaani kiirgav. 9.0 (9.0-9.5)

Linton Mockery -- Lenten Mockery (1968/2026)



Chicken Shack

  • Psychedelic
  • Noise pop
  • DIY
  • Alternative rock
  • Lo-fi
  • Fuzz pop

Linton Mockery, kes on sündinud 1949. aastal Indianas, salvestas need kaks lugu 1968. aasta alguses 18-aastaselt Webcori diktofonil, mängides kõiki instrumente ise. Need avastati hiljuti pärandvara müügist ning avaldati 2026. aastal ühe ägedaima tänapäeva plaadifirma Chicken Shack Recordsi all. Need on tumepsühhedeelse vaibiga rokklood hukule määratud armastusest (nimelt tast sai kohaliku šerifi kauni naise armuke, ent ohtlik armusuhe jooksis rappa), milles ühtaegu on toores, masendunud ja intiimne tunne. Kõiges selles on selle kaja, mida hiljem hakati seostama magamistoapopi, lo-fi indi ning tee-seda-ise esteetikaga. Ennekõike R. Stevie Moore'i (sündinud 1952) nimetatakse sageli kodus salvestajate ristiisaks, kes sarnaselt alustas soolosalvestuste tegemist teismeeas 1960. aastate lõpus, salvestades viljakalt ise oma magamistuppa rajatud kodustuudios, kasutades selleks saadaolevat varustust. Sarnaselt käesoleva artistiga segas ka tema poplaulu eksperimentaalsete servadega ise leiutatud ja kuvandatud produktsiooni ning metsiku tunnetusega. Kõike eelpoolkirjeldatut heliliselt ja kontekstuaalselt arvesse võttes on tulemus suurepärane, kus kitarre mängitakse küll laia žestiga, ent see on elektrist ja pingest laetud, mistõttu paljud tollased kidraheerosed kõlavad temaga võrreldes lödipüksidena; orelid tõmbavad sama uljalt happelisi poognaid. Ning artist oskab laulda -- tehes seda viisil, mis võidab tähelepanu ning sunnib kuulama. (naljatamisi võib öelda, et LM näitab ette, kuidas Bob Dylan pidanuks laulma, et vähegi talutav oleks!). Veidi karm ja lummavalt monotoonne rütm meenutab seda, mida Stephen Morris umbes kümme aastat hiljem laiematele massidele populariseerima hakkas. Kuigi ta pärineb põhjaosariigist, on sellel kuulda ka lõunaosariikide punakat kõrbevinet. See on põnev peaaegu kaduma läinud helikandja, mis kõlab tagasivaates oma ajast ees; väärides seetõttu tunnustust muusikaajaloo autsaiderite nimistus. Aus kraam, mis võib-olla ei võlgne mitte niivõrd varasemale muusikatraditsioonile kui oma aju- ja kehakeemiale ning aususele enda vastu. 9.5 (9.0-10)

5/06/2026

[Teaser of the day] Sascha Müller - Fouga


  • Electronic music
  • Post-disco
  • Minimal funk 
  • Electro-funk
  • Micro-funk

Release: Tunnel EP
Label: MonoKraK 
Year: 2026

[Teaser of the day] Sabrinde - Hekli


  • Experimental electronica 
  • IDM
  • Electronic music 
  • Avant-electronica 
  • EAI

Artist: Sabrinde
Release: Ysplo
Label: Mahorka 
Year: 2026

[Teaser of the day] CHODA - A07


  • DIY
  • Avant-rock 
  • Noise pop
  • Lo-fi 
  • Shitgaze
  • Experimental rock 

Artist: CHODA
Release: MaGrogs
Label: GAJOOB 
Year: 1988

5/05/2026

[Teaser of the day] Dry Matter - ZZzz


  • Experimental techno
  • Electronic music 
  • Minimal techno
  • Micro-techno

Artist: Dry Matter
Year: 2026

[Teaser of the day] Niclas Tamas - EPOCHS I - Winter Night: The Silent Beginning


  • Avant-garde 
  • Post-classical 
  • Art music 
  • Electronic
  • Experimentalism
  • Modern classical 
  • Sound poetry 
  • Organic electronica 

Artist: Niclas Tamas
Label: Zenapolæ 
Year: 2026

[Teaser of the day] Jabe Ledoux - AyyyA


  • Electronic
  • Improvised music
  • Avant-garde 
  • Sound poetry 
  • Experimentalism

Artist: Jabe Ledoux 
Label: Argali
Year: 2026

Ammonite -- Good Things (2026)



Bandcamp

  • Sound poetry 
  • Ambient pop 
  • Hypnagogic pop 
  • Electronic pop 
  • Art pop 
  • Alternative pop 
  • Dream pop

Vanemaks saades on omaks saanud arusaam, et päevast läbisaamise saladus ei peitu positiivsena püsimises – see seisneb ümbritseva stoilises omaksvõtus. Leppimises sellega, et iga päev ei ole hea ega õnnelik, et juhtub halbu päevi, tehakse vigu, tuleb ebaõnnestumisi ja asjad ei lähe alati ideaalselt – ja see on täiesti okei. Kuulates Ammonite'i ehk londonlanna Amy Spenceri ametlikult paari päeva pärast ilmuvat taiest, läbib ka seda säherdune meeleolu. Toredad asjad, mis kunagi lõppevad. Väärtuslikud on nad just seetõttu, et on ajalised. Nagu artist ise on öelnud, tegeleb ta uuel EP-l vananemisega seonduvale emotsionaalsele keerukusele osutamisega, ebakindlusega hakkama saamisega ning lahenduste leidmisega. Kuulasin seda ning püüdsin 5-looliselt leida nõrku kohti. Näiteks tundus esmapilgul rütm olevat (liiga) lahjendatud, ent põhielemendiks kujunenud häälutuste süsteemile - mis helipildi perifeeriasse tungimise (positiivse) liialdusega tekitas mulje õhku tõusmisest -, on kenaks platvormiks tõeliselt hingestatud asjale. Jättes helipildi parasjagu tühjaks, et kuulaja saaks sinna emotsioonid sisse pakkida. Kui artist püüab hoida positiivset fooni, siis helipilt muutub tavaliselt tihedaks ja dikteerivaks. Ammonite’i hõredus osutab sellele, et ei vaikust ega ebakindlust nootide vahel ei ole vaja karta. See on muusikaline vaste lihtsalt olemisele, mis täiskasvanuna on üks raskemaid oskusi. Ilmselt ei ole mõtet loomingulises palangus panna omavahel kokku võrdväärseid elemente, tekitades sedasi teineteise tasapaksustamist. AS häälutused põkkuvad, kihistuvad, tekitades lisaharmooniaid ning ilukõlalisi kujundeid efemeerses keskkonnas, mis lõpuks jääb vastuvõtu- ja informatsiooni töötlemise organites hüpnootiliselt kaikuma. Üdini sümpaatne on see hootine murenemine, kihtidest mõningate laastude ja tükkide pudenemine, mis tervikut mitte ei lahjenda, vaid kokkuvõtvalt võimestab. Eks see annab ka tunnistust inimhääle kui instrumendi võimsusest. 9.0 (8.5-9.5)

5/04/2026

[Teaser of the day] Smiltzo - Why Democracy Matters


  • Spoken word
  • Experimental rock 
  • Electronic 
  • Conceptual 
  • Alternative rock 
  • Art rock

Artist: Smiltzo 
Release: Speech
Label: Zenapolæ
Year: 2025

[Teaser of the day] Laurent Colson - Lilith [The Ice] (Feat Humanfobia)


  • Electronic music 
  • Witch house
  • Dark wave
  • Drag house
  • Ethereal wave
  • Goth pop
  • Newbreed

Year: 2023

[Teaser of the day] SALON WHORE DECADENCE - Mochtos


  • Post-rock 
  • Experimental rock
  • Industrial rock 
  • Shoegazing
  • Alternative rock

Release: Woodoo People
Year: 2001/2026

Delia Derbyshire/Elsa Stansfield -- Circle of Light (1972/2016)




Trunk/Bandcamp

  • Musique concrète 
  • Experimental electronica 
  • Organic electronica 
  • Found sound 
  • Avant-electronica 
  • Abstract

Elektroonilise muusika pioneeride Delia Derbyshire’i ning Elsa Stansfieldi kahest pikast kompositsioonist koosnev teos on kontseptuaalne (heli)pikendus Briti fotograafi Pamela Bone'i pooletunnisele slaidisessioonile. Piltnik väidab, et ta tahab ületada fotograafiast tulenevat piiratust pigem tundmuste kui mõistuse abil. Käesolev heliteos koosneb lõviosas loodushelidest, milles on nii autentsust kui ka selle töötlust. Eks siin sugestiooni korras on kordust meetodina rakendatud ning teisalt muutus on sellesse muusikasse sisse planeeritud. Pidev kordus, mida luuakse ja hoitakse alal väikeste struktuursete muudatustega. Igati tollast ajastuvaimu tabav - kosmoseprogrammid ja lootuste pillerkaar - ning veelgi rohkem lõi teos ruumi muusikasse, saamaks üldisest kätte uut ja veel tundmatut. Autorite tegemistes ilmneb ilmselgelt puhas rõõm ja vabadus (Delia Derbyshire ehitas ise instrumente, mistõttu ootused singulaarsusele tulenesid ainuüksi sellest tõigast). Tuleb nentida, et teost kuulates peab looduslikus keskkonnas viibimisel aknad-uksed sulgema, kuna teosest kostuvad helid (toksiv rähn, kluugutavad kured, öökulli huikamine, ritsikate siristamine jne) võivad hetkel loomuldasa seguneda kevadise miljööga. Teisalt mehaaniline tahk - kontrastiks elavatele olenditele - jagavad artistid teose identiteeti, pakkudes omalt poolt elektroonilisi helisid koos masinate omadega (autod ja vedurid identiteedi kolmanda tahuna). Ei teagi, kas lõppkomponentide summa ongi kokkuvõtvalt suurem, kuivõrd siin on suur rõhk iga heli rõhutamisel ning teineteisele järgnevusel. Pigem tähtis on nende helide positsioneerimine, mitte nende kompositsioneerimine. Tahaks hüpnoosi, unustamist ning kuhugi vajumist -- elik dünaamikat tunda sisenemise ja väljumise mängus. Mis kahtlemata tekitab siin liikumist, on vajumine ja väljumine letargiast - ehk isegi unenäovallast -, mis näib ennustavat subjektile tulevikuilma, samas olnut rekonstrueerituna uues konfiguratsioonis. Oluliseks tugipunktiks selle juures kerkib küsimus: kas suudame ümbritsevat, st võimalikke segavaid faktoreid iseseisvate fenomenide piiritlemisel endast isoleerida? On midagi, mis varase elektroonilise muusika puhul on vastupandamatult meeldiv -- amfiibheli, tuletades meelde aega, kui miljardeid aastaid tagasi tekkis elu ürgookeanis, ning sihiga sellest välja hiilida. 8.5 (8.0-9.0)

[Teaser of the day] Gliese 614 - Iapetus


  • Electronic music
  • Berlin School
  • Progressive electronic
  • Kosmische Musik 
  • Space music

Artist: Gliese 614
Release: Saturn
Label: Archive
Year: 2010

[Teaser of the day] Nihil Obstat - No Sudden Movements


  • Psycho-acoustic 
  • Death industrial
  • Power electronics
  • Experimentalism
  • Electronic 
  • Post-industrial 
  • Noise music
  • Avant-garde 

Artist: Nihil Obstat
Release: The Repo Man
Year: 2008

[Teaser of the day] Caroline Jago - Vitam


  • Electronic music 
  • Progressive electronic 
  • Ambient

Year: 2013

5/03/2026

Makunouchi Bento -- Balada unui creier mic (2005)



Arhiva7/Bandcamp

  • Glitchtronica 
  • Modern classical 
  • Art music 
  • Organic electronica 
  • Post-chamber 
  • Ambient pop 
  • Electronic music 
  • Avant-garde 
  • Hauntology 
  • Experimental pop 
  • Cinematic 
  • Post-classical

Olen varasemalt määratlenud Rumeenia tandemit (Felix Petrescu ja Valentin Toma) heliliste arhitektidena. Nende muusikas on detailitäpsust, süvakuulamist ning atmosfäärilist elektroonikat, mis ei karda olla ühtaegu kummastav ja ilus. See sageli pakub filmilinalikku - olematute filmide helindamise -rännakut, pakkudes nii horisontaalset vaibi kui vertikaalset tumedust ja sumedat tüünust (mis samas kahtlemata mõjutavad teineteist - et mitte öelda - kasvavad loomuldasa teineteisse). Kõik see kehtib ka antud 4-loolise taiese kohta, mille heliväljade sügavus, avarus ja pinge tulenevad akustilise ja elektroonilise muusika, kauge mineviku (iseäranis loos "Usa farmaciei 8") ja tänapäeva ühendamise taotlusest. Kui mõelda käesoleva taiese pealkirjale ("Väikese aju ballaad"), siis on see segu eneseirooniast, sürrealismist ja minimalismist, kus iga krabin, struktureeritud ja struktureerimata helind omavad kohta ja kaalu narratiivis. Kui perspektiivitunne liialt laieneb, siis kahtlemata pealiskaudsus võtab maad konkreetsuse üle -- tuleb leida tasakaalupunkt või siis kinnisideeliselt kaevuda ja kleepuda antud sageduste külge. Rumeenlased kasutavad ka pärishelisid, mis lisab veelgi orgaanilisust keelpillide vaiksetele võngetele, olles vastukaaluks hetktõrkelisele helirähale. Aga olles ka laiendiks kaasaegsele klassikale, mis aeg-ajalt võrdsustub mängutoosiliku muusika väljavaatega. Aga väljapaistev on see taies, mis hülgab lisaks harilikult määratletavale popilikkusele samamoodi ka klassikalise muusika klassitsismi ning maneerlikkuse. Siin on seda žanrite vahele jäävad eikellegimaad, mis on kutsuv ja viljakas ühtaegu. Arenenud välja kõrgendatud teadlikkuse positsioonilt. 9.0 (9.0-9.5)

Iliaque -- Coruscant (2026)



Enoughrecords/Bandcamp

  • Downtempo 
  • Breakbeat 
  • Drum and bass 
  • Experimentalism 
  • Jungle 
  • Sampledelic 
  • Breakcore

See 7-looline on unenäoline sulam, kus toores vanakooli džunglienergia ja tükeldatud rütmid piiluvad läbi paksudest atmosfäärikihtidest -- või siis ka vastupidi. See ei tundu kunagi otsekohese džungliloona; selle asemel tunduvad rütmid sageli pooleldi uputatud, justkui tõuseksid ja langeksid läbi udu või kauge mälestuse, samal ajal kui padjad, tekstuurid ja töödeldud sämplid loovad hõljuva, peaaegu hüpnootilise udu. See on ju igati loogiline, kuivõrd nimetatud stiili tekke ja käesoleva taiese vahele - mis on üllitatud legendaarse Portugali netiplaadifirma Enoughrecords'i all - vahele jääb enam kui kolm aastakümmet. Mis tähendab ka seda, et säherdune lähenemine annab Vincent Bouteloup'i muusikale isevärki pinge: rütmiline jõud on olemas, ent ämbientne ja filmilinalik külg - mis ei jää šabloonseks, vaid pakub ka piisavalt sügavust ja sumedust - pehmendab ja hägustab seda agressiivsust. Tulemuseks on piisavalt (sügava)kihiline, kus on nii kerget melanhooliat kui ka puhast tantsupõranda agressiivsust. Samas loos "Perséides" tõmmatakse pidu korralikult käima. Kahtlemata kaasaegse artistina ta sukeldub ka trummi ja bassi, ent sukeldub nõnda, et iseenesest igav žanr ei muutu (või ei jõua muutuda) tema käsitluses tüütuks. Siin kahtlemata on kuulda nii LTJ Bukemi, Blu Mar Teni kui ka nii Photeki "T’Raenon" perioodi mõjutusi, ent see on siiski prantslase enda kogemusest väljakasvanud orgaaniline tunnetuslikkus. 9.0 (8.5-9.0)

5/02/2026

[Teaser of the day] Mai 12 - Surréalisme Ou Barbarie


  • Avant-garde
  • Electronic
  • Lobit
  • Abstract
  • Experimentalism
  • Micronoise

Artist: Mai 12
Year: 2025

[Teaser of the day] JapJap - And I


  • Jungle
  • Electronic music
  • Drum and bass 
  • Breaks

Artist: JapJap
Release: Shapes Are EP
Label: Nishi
Year: 2005

[Teaser of the day] Klaus Marten - Raga Pt. 1


  • Shoegazing 
  • Noise rock
  • Psychedelic
  • Indie rock 
  • Totalism 
  • Alternative rock

Artist: Klaus Marten
Release: Satiety
Label: Self-released/Bandcamp 
Year: 2013

Asmus Tietchens -- Musik Aus Der Grauzone (1981)

 


  • Avant-electronica 
  • Abstract 
  • Experimentalism 
  • Musique concrète 
  • Experimental electronica 
  • EAI 
  • Microsound 
  • Post-industrial 
  • Avant-garde

Algselt kassetil üllitatud 8-looline taies kõlab justkui oleks see monokroomsetest mustvalgetest plokkidest kokku lükatud, loomuldasa valge ja must servapidi segunevad, andes tulemuseks tasahilju võimust võtva halli varjundi. Õige jah, kui albumi pealkiri eesti keelde ümber panna, siis see tähendabki: halltsooni muusika. Teravad elektroonilised impulsid, kuivad resonantsid ning abstraktsed tekstuurid, mis asetsevad kõrvuti või suisa ilma pehmete üleminekuteta. Mõned neist tunduvad külmade ja steriilsetena, teised seevastu on niiskemad ja aeglaselt erodeeruvad. Albumil on hetki, kus on kuulda veevulinat -- vaikset tilkumist ning hillitsetut vulinat, mis ei tekita eriti lootust äratavat värskust, vaid viitab pigem mahajäetud betoonkonstruktsioonile, lekkivale ruumile või aeglaselt lagunevale infrastruktuurile. Justkui püüaks Asmus Tietchens konkreethelidega betooni murendada: tilkade rütmika sulandub loomuldasa üheks modulaarsüntesaatori pulseerimisega. See ei ole sunnitud efekt ega tehniline trikk -- see juhtub justkui iseenesest. Tilkade orgaaniline, korrapärane, korduv muster hakkab resoneeruma sünteetilise pulseeriva signaaliga, kuni need kaks muutuvad üheks hingamiseks. Sel hetkel kaob piir loodusliku ja tehisliku vahel: vesi ja elekter, orgaaniline aeglus ja mehaaniline täpsus sulanduvad üheks hübriidseks rütmiks, mis pulseerib halltsoonis ilma, et kumbki pool teist alla neelaks. Ei oskagi arvata, et kas need elektroonilised krõksud ja impulsid omavad piisavalt raskust ja happelisust, söövitamaks tahket materjali, et seda murendada ja lõhestada; või on see helind pelk orgaanilis-sünteetiline konfiguratsioon, mis muudab muusika elavaks, ilma et see kaotaks oma kuiva, distantseeritud rangust. Mingist hetkest sugenevad helipilti saksofoni kajad taamal, elavdades veelgi kuulamiskogemust. Üldjoontes AT lähenemine jääb siiski formaalseks ja sisuliselt matemaatiliseks. Ta ei kasuta konkreethelisid jutustamiseks nagu klassikaline musique concrète, vaid laseb neil sulanduda oma elektroonilisse arhitektuuri nii, et nad kaotavad oma päritolu ja saavad osaks puhtast helilisest materjalist. Tulemuseks on midagi, mis istub kuskil varase EAI, mikroskoopilise heliloome ja abstraktse eksperimentaalmuusika vahel -- külm, aga mitte surnud; distantsi hoidev, aga siiski kombatav. 8.5 (8.0-8.5)

5/01/2026

[Teaser of the day] Beirut - Sunday Smile


  • Folk indie
  • Balkan music
  • Live session
  • World music
  • Indie folk

Artist: Beirut
Year: 2007

[Teaser of the day] Linton Mockery - Your Regime


  • Psychedelic
  • Alternative rock 
  • Singer-songwriter 
  • Proto-indie

Label: Chicken Shack 
Year: 1968/2026

[Teaser of the day] Cousin Silas & Gaetano Fontanazza - Every Star Has Its Milky Way


  • Electronic music
  • Progressive electronic 
  • Kosmische Musik
  • Space music 

Label: Sucu Music
Year: 2019

Joey Ripps -- Infinite Growth (2009)




Just Plain Sounds

  • Hip-hop 
  • Sampledelic 
  • Cinematic 
  • Rap 
  • Urban music

Räpi puhul on oluline sünergia, mis tuleneb lausumisviisist ning helitaustadest. Sõnaline pool - teemade valik reeglina on vaimuvaene ja tüütu - raske eeldada, et võiks sealt leida platonlikku või hegellikku mõttetarkust. Aga ka hölderlinlikku või alliksaarelikku sügavust on sealt suht mõttetu otsida, kuna tänavavärk on pealiskaudsem, vajaduste rahuldamisest inspireeritud ning robustsem. Muidugi võib öelda, et räpparid paljastavad oma hingeseisundit, ent sageli selle taga ei ole eriti midagi. Võib olla seetõttu, et patukahetsus jääb võltsiks või ollakse selles kehvakesed. Ning kesse muusikas ikka vajab vingumist ja moraalitsemist -- mida ma kuulajana sellest ikka võin saada!. Teise olendi ajukeemia võib osutuda mürgiseks, mistõttu lähemalt suhestuda sellega võib lõppeda halvasti. Teiseks hiphopi loomuldasa miinuseks on, et sõnad luules niikuinii on kontingentsed, mistõttu riimimine kriitikavabalt sageli muutub lapsikuks. (Eriti veel siis, kui "suured poisid" võtavad endid tõsiselt). Sageli ka räppimise stiil on tüütult sarnane ja monotoonne, mistõttu lõpptulemuse positiivne mõjusus taandub sellele, et kas artist suudab helitaustaga tõsta kuulajat kõrgemale, st eemale triviaalsustest. See võiks tähendada positiivset plaani, st eemale hoides pakutaks midagi mäletamisväärset. Joey Ripps pakub nende 16 loo väitel piisavalt vaibi ja meeleolukat kulgemist. Sämplid on sageli päikeseküllased ja funky'd, mis käivitab ajus väiksemaid ja suuremaid tantsupidusid. Sunshine rap ‐- ütlen ma teile! Näiteks lugu "Take A Shot" hiilgab suurepärase rütmimustri, kõrgete häälutuste ning palavikulise deklameerimisega, jättes kuulaja igatsema järgmisi kuulamiskordi. Teine teisest dimensioonist kompositsioon on "A Sign Of What's To Come", milles happeline horisont ilmestab kergelt seestunud räppimist ning lugu lõpetavat footwork-kappamist -- tõepoolest,  justkui oleks saadud ilmutus tulevikust! 8.0 (7.0-9.0)

4/30/2026

Pamba -- The Lost Tapes (2011)



Clinical Archives/Archive

  • Avant-rock 
  • Space rock 
  • Krautrock 
  • Ambient
  • Improvised music 
  • Experimental rock 
  • Psychedelic 
  • Live session

Kovacicast (Serbiast) pärit vendade Stevan ja Vladimir Lenharti projekt Pamba on üks neid vaikseid, ent visasid põrandaaluseid veterane, kes on tegutsenud juba 1999. aastast saati. Enne Pambat mängisid nad teistes bändides (Random Group, Pessimist), kuid just Pamba all on nad leidnud endale selle omapärase, raskesti defineeritava heli, mida on nimetatud vana kooli industriaaliks, müramuusikaks, krautrokiks, esoteeriliseks või lihtsalt eksperimentaalseks. "The Lost Tapes" on kogumik varem avaldamata laivsalvestusi, mis on tehtud täiesti analoogses keskkonnas: elektriline kitarr, analoogsüntesaatorid ja aeg-ajalt ka rütmimasin. Kõik lood on salvestatud otse, ilma ümbermängimise ja järeltöötluseta -- seda kahtlemata on tunda. Albumi helipilt on toores, räpane ja otsekohene. Kuivõrd kümme lugu on mahutatud kuuekümne ühe minuti sisse, siis võib eeldada, et siin toimub nii mõndagi. Kitarrid kõlavad määrdunud, agressiivse penetratsiooni ja kriiskamisena, mis sulavad kokku viliseva tagasiside ja sünteetiliste, mõnikord üsna kaootiliste, teinekord ka sürreaalselt meloodiliste helidega. Rütmimasin astub sisse tagasihoidlikult, lisades ruumi ja liikumist, aga ei võta kunagi peamist rolli. Säherduse helipildi võnkudes on tulemuseks omamoodi räme, psühhedeelne tööstuslik jämmimine, kus kohtuvad varase Einstürzende Neubauteni metalne jõhkrus, Gongi kosmiline mängulisus ja CAN'i laivenergia Damo Suzukiga eesotsas. Mõned lood kalduvad rohkem dadaistliku müra suunas, teised on pigem orbiidilt välja kihutanud ruumiimprod, kus aeg-ajalt lastakse sõna otseses mõttes loom välja; kolmandad aga muutuvad kohati lausa sireenilaadseks häireks. Võib-olla kõige iseloomulikum ja tugevaim lugu on "Untitled 06", olles ühtlasi ka kvintessentslik, ning selle põhjalt omakorda võimendatud -- korraga hüpnootilise ning terava ja ebamugava, aga samas ka veidral moel kütkestava kihistuse kandja. "The Lost Tapes" ei ole kindlasti album mugavaks taustaks ega esimeseks kohtinguks. See on pigem heli, mis nõuab kuulamiseks pimedat tuba, kõrvaklappe või korraliku helisüsteemi, et iga detail, iga ebatavalisus, iga "viga" jõuaks pärale. See on aus, räme ja mõneti aega ja epohhe trotsiv kraam, mis meenutab aega, mil eksperimentaal(rokk)muusikat tehti tohutu entusiasmiga. 9.0 (8.5-9.5)

[Teaser of the day] Lockgroove腐朽的 - Channel Surfing


  • Electronic
  • Easy listening
  • Sampledelic
  • Vaporwave 

Release: No
Year: 2026

[Teaser of the day] Pamba - untitled 06


  • Experimental rock
  • Live session
  • Avant-blues
  • Avant-rock
  • Improvised music 
  • Doom rock
  • Psychedelic 

Artist: Pamba
Year: 2011

4/29/2026

[Teaser of the day] Filmy Ghost - Biotech Cuca


  • Drag house
  • Experimental electronica 
  • Electronic music 
  • Newbreed
  • Witch house
  • Avant-electronica 

Artist: Filmy Ghost
Year: 2022

Orgatanatos and Plandercozeron -- Equal (2013)



Nowaki Music

  • Glitchtronica 
  • Electronic music 
  • IDM 
  • Ambient 
  • Organic electronica 
  • Ambient techno 
  • Micro-techno

Prantsuse Nowaki Music-nimelise netiplaadifirma all üllitatud Usbeki ja Vene artisti koostöötaiest ilmestab ühelt poolt esmapilgul spartalik helivalik ning teisalt hool võimendada neid väheseid eeldusi võimalikult palju, võimalikult oskuslikult, võimalikult mõjusalt. Mikroskoopilised rütmifragmendid, digitaalsed veailmingud ning sügavamalt kõik, mis nende algosakesteks on (klõpsud, lõiked, katkestused, hetktõrked) -- tulemuseks on süsteemi talitlushäirete krõbinad, mis ometi on oskuslikult integreeritud hingavaks tervikuks. Selle taga võib tajuda protsesse, mis põrkuvad, deformeeruvad ning stabiliseeruvad. Kuivõrd selle eesmärgiks saab olla elektronmuusika heliliste piiride nihutamine, ent kindlasti see köidab fännide kujutlusvõimet, kes ilmselt eelistavad rahvast ummistunud klubidele ja stroboskoopide tekitatud virvarrile kõrvaklappe ja diivanil lösutamist. Suuremad helimoodulid tekivad väikeste osakeste liikumisest, nende muutumisest, nende omavahelisest põrkumisest. Osakesed ei lahustu ega lagune kunagi päris lõpuni. See eeldaks ideaalseid voolutsükleid ideaalsetes keskkondades, ent ehk ongi parem olla osa kuulamissüsteemist, mille seisundid muutuvad. Tulemuseks on heli, mis mitte niivõrd ei ole progresseerunud, kuivõrd kuhjunud, kiht kihi haaval, samm sammu järel. Selles paljastub köitev mikrokliima, mis lihtsalt avab ruumi ja pakub asu. Aeg kuulajas ja kuulaja ümber hakkab haaret lõdvendama -- mitte dramaatilisel, filmilisüžeelikul moel, vaid pigem vaikse erosioonina -- subjekt hakkab märkama raskust, resonantsi, lagunemist. Kordus ja mikrovariatsioon avardavad sisemist kliimat, tekitamata domineerivaid liine (tõsi, väiksemate skaaladena on need muidugi olemas). See on ka järjepidev naasmine pärisalgusesse, et võimalikkusi testida ning näidata teistsuguste stsenaariumite realiseerumist (pendeldades eri intensiivsuse ja rõhuasetustega ämbiendil, IDM-l, tehnol). Iga aktualiseerunud heli, iga moodul kannab endas potentsiaalsuste välja, ammendumata millegi konkreetse avaldumisega kunati. Midagi jääb alati salve, kuiva püssirohu rida jooksmas, mida läheb teises konfiguratsioonis tarvis. 8.5 (8.0-9.0)

4/28/2026

[Teaser of the day] Arturo en el Barco - Yellow Flowers


  • Alternative pop
  • Electronic
  • Baroque pop 
  • Art pop 

Release: VA - Porträt
Label: Tri Postal
Year: 2006

[Teaser of the day] Covolux - Lobit Or Else


  • Post-classical 
  • Electronic
  • Lobit
  • Neoclassical 
  • Art music

Artist: Covolux
Release: Lobit Mafia
Year: 2012

[Teaser of the day] Hex - War With No End


  • Industrial rock
  • Electronic
  • Sampledelic
  • Alternative rock
  • Spoken word
  • Hip-hop
  • Avant-rock 

Artist: Hex
Label: Argali
Year: 2009

Autharktos -- Kulu-Maa (2026)



Kulu-Maa (2026)

Archive/Mediafire/Bandcamp


1) Kuldsed aad hobedased raad 03:28
2) Pagangardsed aiaauguaedsed 09:24
3) Pajata juttu jutupajast 08:41
4) Roided ribid supikondidIII 09:55
5) Ajakepp ja ajutapp 08:46
6) Eloni melon lendab taevasse 06:07
7) Varvaara, Futbools ja Memuaar 04:07


Autharktos are:

Uno Kassius - electronics, drones, improvisation
Jammu Tyche - electronics, loops, samples, improvisation, noises, rhythms, effects, recording
Meho Verhul - tape manipulations, improvisation, samples, noises, rhythms, effects, recording, post-production
Dominik Kuus - electronics, drones
Maude Tenne - effects, noises, recording
Ain Teep - tape manipulations, recording, effects
Neil Sung - rhythms, noises, effects, improvisation
H.P. Kraft - rhythms, improvisation, electronics, noises, effects, loops, recording, post-production
(and many others)


April 28, 2026

CC0 1.0 Universal No Rights Reserved

Dedicated to Kosmische Demiurg

Massimo Ruberti -- Granchite Yumtruso PT 2 (2018)



Nostress/Archive/Free Music Archive

  • Organic electronica 
  • New Age 
  • Progressive electronica 
  • Ethnotronica 
  • Ambient pop 
  • Art music 
  • Sophisti-pop
  • Chilltronica
  • Worldbeat 
  • Fourth World 
  • Kosmische Musik 
  • Sound poetry

Itaalia (Livorno) produtsent Massimo Ruberti (MR) on loonud märkisväärset muusikat. Ta on muutnud oma muusika olemust sammhaaval, võimaldades inkorporeerida muutusi nii, et kuulaja tajuks nii erinevust kui tunneks omanäolise käekirja ja traditsiooni jätkumist. Veelgi enam -- nagu 4-loolise taiese pealkirigi vihjab, on see eelmise üllitise (taga)järg. Võrreldes eelkäijaga, on sellesse sugenenud rohkem Lähis-Ida (araabia) rahvuslikku traditsiooni ning uue ajastu muusika segmente. Muusikasse on sugenenud rohkem pehmust ning müstilist allteksti. Kõike seda arvesse võttes võib sugeneda mõte nõrkushetkile järeleandmises elik popmuusikasse kaldumises, ent kui seda tehakse kompromissitult ja omanäoliselt, siis on ju tegelikult kõik korras. Ekspansionistliku artisti puhul - nagu seda kahtlemata on itaallane - võib seda pidada ka vältimatuks ja orgaaniliseks -- sageli kihutatud soovist tarbimismuusikat uutmoodi mõtestada. Eksperimentaalne kunstnik on uurinud mitmesuguseid modaalsusi, proovides isiklikku kogemust, tarkust ning kavalust ära kasutada -- siin me oleme, mõneti paratamatult jonhassellikul maailmamuusika tundlikul ristteel, kuivõrd kergemeelne džäss, oskuslikult risustatud ämbientpop, sofisti-pop, kunstiline pop, ning süntpop ilmutavad erinevates proportsioonides ning veelgi olulisem -- erinevate varjunditena. Naishääle melismid ja häälutused kõlavad tuttavlikult -- meenutades unustamatuid Elisabeth Fraserit, Lisa Gerrardi ning Julie Cruise'i. Pompöössed ent sügavad orkestratsioonid, mis vahelduvad ruumi avarust kompida armastava kosmilise progressiivelektroonika ning psühhedeelse ämbiendiga -- helipilt on läbi imbunud turgestsentslikest klahvpillidest kui ka kohati minimaalsetest rütmidest ja robotitest, märgistades näiteks seda üleminekuperioodi kusagil ajavahemikul 1973-1974, kui Kraftwerki motoorsus krautrokk-kombona hakkas teisenema elektro- ja tehnopopiks. Teine tahk kahtlemata on seotud newage'iliku esoteerilisusega, justkui elaks tulnukana keset sügavat vihmametsa tuhandete miilide kaugusel tsivilisatsioonist (nagu Amazonases on veel hiljaaegu juhtunud -- faktijärgse tõdemusena ei ole see enam nii tore!). Eriti eksplitsiitselt on see kuulda loos "Wilderness / Falling". Need 36 minutit kindlasti tähistavad, eristavad ning lõppude lõpuks ka ühendavad, kuivõrd siin on palju allikaid, milledel kõigil on potentsiaal energeetiliseks vahetuseks ning üksteise võimestamiseks. MR taies on osa Itaalia netiplaadifirma Nostress diskograafiast. 9.0 (8.0-9.5)

4/27/2026

Scrap Heap -- Dystopian Daydream 2008)



Proc-Records

  • Techno pop 
  • Post-disco 
  • Electronic music 
  • Hi-NRG 
  • Electro disco 
  • Experimental electro

Mõned esmapilgul tantsumuusikaplaadid ei taha lihtsalt tantsida -- nad tahavad ka kuulajat lahti harutada ning uuesti kokku panna: moodulite kaupa, patch-kaabliga ühendatult. Scott Feeney ehk Scrap Heap’i „Dystopian Daydream" on säherdune taies, millel elektrooniline- ja tantsumuusika kuuluvad loomuldasa kokku, ometi selle taga olevad mõned helikombinatsioonid ning aimatav tehnotuba lubavad aimata piirjoonte tõmbamist, näidata allikaid ning neist võrsuvate võimalikkuste paljusust. Võib vaimusilma tekitada varase San Francisco klubivaibiga hüljatud tööstushoones peetava kräu, kus inimesed, higi (ning võib-olla ka muud kehavedelikud) ja masinad on juba ammu ühte sulanud, aga keegi on vahepeal käivitanud modulaarsüntesaatori ning esile toonud nende masinate loogika. 7-loolise albumi tuum ongi selles pinges: ühelt poolt on siin see toores, happeliselt seksuaalne geiklubide algupärane energia -- libe, eufooriline, kergelt ohtlik, ihuline pulss, mis kunagi San Francisco undergroundis tegi tantsupõrandast vabaduse ja iha katla. Teisalt tõstab Scrap Heap selle kihi kohale midagi palju peenemat ja intellektuaalsemat. Modulaarsüntesaatorite obsessiivsed kihid, vilisevad filtrite faasid ning nende aeglane vaheldumine, pinget loovad elektritsüklid ning moodulite vaheline loogika muutuvad loomuldasa elusorganismi osaks, mis hingab, kõhkleb, tõmbub kokku ja taas kergelt paisub ootamatutes kohtades. Proc-Records’i diskograafia kontekstis kuulub see plaat täpselt sinna, kus see olema peab: julge netiplaadifirma aukartustäratavas kataloogis, mis julges üllitada kõiksugu modaalsusi -- alates lo-fi digitaalsest primitivismist kuni kõige abstraktsemate elektrooniliste eksperimentideni. Kuulaja kutsutakse sisse, lastakse tunda, lastakse süveneda ning jäetakse hõljuma kusagile happelisuse, tundmustega manipuleeriva loogika ning väljamõõdetud helistiku ja rütmistiku vahele. Siin ei ole masinad lihtsalt tööriistad, vaid partnerid, kellega koos määratletakse, aga ka analüütiliselt improviseeritakse soovi, mälu ja hetkeseisundi ajel. Ühesõnaga -- nii ihhu kui vaimu kombitsaid ajav vastuvaidlemist mittesalliv mutantdisko. 9.0 (8.5-9.5)

[Teaser of the day] Danadax - VORTEXCOID


  • Experimental electronica
  • Post-minimalism 
  • Microtonal
  • Electronic music
  • Post-psychedelic 
  • Ambient drone 
  • Avant-electronica 

Artist: Danadax
Release: Daxscapes II
Year: 2008

[Teaser of the day] The Moth - Heaven Hole Hell!!!


  • Noise pop
  • Singer-songwriter
  • Lo-fi
  • Post-punk
  • Industrial music
  • Outsider music
  • Dada music 
  • Electronic 
  • DIY 

Artist: The Moth
Release: Pummel Box
Label: Gajoob 
Year: 1995

[Teaser of the day] Marc de Blanchard - Elephant de mer


  • Electronic music
  • EDM
  • Synth-pop

Release: Raie Manta
Label: Self-released/Bandcamp 
Year: 2015

[Teaser of the day] C.C. - Vajun taas alla


  • Post-hardcore
  • Noise rock
  • Art rock 
  • Post-rock 
  • Emo
  • Alternative rock 
  • Experimental rock

Artist: C.C
Release: Siin olema peab 
Label: Self-released/Bandcamp 
Year: 2025

[Teaser of the day] Stephen Briggs - fuzz en karbonades


  • Jazz rock 
  • Art rock
  • Post-rock 
  • Fusion
  • Improvised music 
  • Ambient rock 
  • Experimental rock 

Label: Sucu Music
Year: 2014

4/26/2026

[Teaser of the day] Aigar Vals - Motown Rave


  • Electronic 
  • Alternative rock 
  • Synth-rock
  • Art rock 

Artist: Aigar Vals
Release: End Game 
Year: 2018

Andrew Weathers -- Raised High in Badwater Basin (2014)




basic_sounds/Bandcamp

  • Ambient 
  • Drone 
  • Avant-pop 
  • Neokrautrock 
  • Neo-psychedelia 
  • Drone pop 
  • Electronic music 
  • Experimental pop 
  • Art music

Progeilmas räägitakse nii mõnigi kord iseenesest korralikest albumitest, millele on heitnud varju taiest alustanud pikk kompositsioon, mis järgnevad lood on muutnud tsipa kõhetuks. Andrew Weathersi (AW) - põrandaalustes ringkondades tuntud muusiku, muusikaprodutsendi ja plaadifirmabossi (Full Spectrum) - kahelooline taies vormist tuleneva probleemiga nii ilmselt ei maadle, kuigi tuleb tunnistada, et lõpuloos "Last Night at Sonora Pass" vajub artist sügavale mõtteisse -- vilgutab kõige peal üksildaste klahvpilliakordidega, mille all toimub sünteetiline mulin-sulin ning drooniv heli. Avalugu "There`s Gold in These Hills" seevastu ei ole nõnda originaalne, ent on suunitletum ning konkreetsem. Kompositsioon meenutab ansambel Neu! kolmanda albumi avalugu "Isi", millest kujunes üks kaasaegse indimuusika arhetüüpe, kus drooniva klahvpilli peale on ehitatud akordimodulatsioonid, andes taiesele suuna, mõjususe ning kokkuvõttes ka mõtte. Tuntuimatest ilmselt nii Spacemen 3, Stereolab kui Ladytron on sealt vaimuindu kaevanud. Ei tahakski väga Düsseldorfi tandemi meistriteost arhetüübiks nimetada, kuivõtd mõttelise eksperimendi käigus seda tänapäeva kantides ilmselt looga mitte kursis olevad kuulajad arvakski, et tegu on kaasaegse taiesega (kuivõrd tänapäeval ei ole sellisele vormile eriti midagi juurde lisatudki -- kas saabki sisuliselt täiendada ja uuendada, kuna Dingeri ja Rotheri kompositsioon on nii pop- kui avangardmuusika ristteel; ehk koguni loomuldasa mõlema osa. Ühest otsast resoneeruks psühhedeelsete biitlite ning teisest otsast Karlheinz Stockhauseniga). Kahtlemata AW lisab siia omi tunde- ja meeleolurõhke juurde, kuigi jah, ainiti piidlev motoorsus on see, mis seda lõppude lõpuks määratleb. 8.5 (7.5-9.5)

Tomosla -- Dunestal (2025)




Mahorka/Bandcamp

  • Ambient 
  • Lowercase
  • Found sound 
  • Dreamwave 
  • Reductionism 
  • Musique concrète 
  • Hauntology 
  • Organic electronica

Briti tandem Tomosla (James Osland ning Thomas Hoey) kolmas täispikk album, mis üllitati täpselt aata tagasi - mis ühtlasi debüteerib viljaka ent kvaliteedist lugu pidava Bulgaaria netiplaadifirma Mahorka all - on liikunud mägedest ja rabaaladelt düünidesse (urbaniseerunud keskkonnast eemale -- lisaks rannikualadele ka metsadessse ning maapiirkonna eluollu üldisemalt). Tandemina rohkem kui kümnendi kestnud koostöö vältel on välja töötatud omalaadne ämbientheliline tunnetus, milles ühelt poolt pühendutakse (laiv)improvisatsioonile nende endi tingimustel -- protsessipõhine lähenemine, kus iga teos avaneb loomuldasa, kujundatuna spontaansest interaktsioonist ning intuitsioonist. Käesolev 6-looline taies sündis ühel vihmasel nädalavahetusel Stoke Flemingis ja Dartmouthis, Lõuna-Devoni karmil rannikul. Lummavatest maastikest ning mitmekihilisest ajaloost vaimujõudu ammutades on see ka spekulatiivne mälu-uuring, fantaseerides, kuidas võis käputäis inimesi Dartmouthis elada 11. sajandil (esmakordselt oli küla mainitud 1086. aastal ühes ürikus). Lisaks kaanepildile vihjavad need 54 minutit helindit tugevalt katkestatud tontoloogiale, milles - kui helikihte samastada ajaloo kuluga - kuulaja võib tajuda ajalookihtide funktsionaalsust kui ka hetki, kui tolmukord tekitab helipildis tugevat ähmastumist - et mitte öelda katkestusi. Seal, kus tekivad katkestused, on järelikult tekkinud takistus või varjatus. Teisalt võib seda tajuda liikumisena tõe poole ontoloogilises tähenduses -- platonlikult väljendudes on see liikumine näivuse (doxa) põhjal ideede, sh tõe idee manu. Ent kõik see üsna pea taastub, kõik hakkab taas tugevalt sahisedes ning kergelt särisedes kulgema. Jutustades meile lugu, mida kunati võib helilistest eeldustest tulenevalt kuulda mõne (pool)tooni siin- või sealpool. Süntide, kitarripedaalide, sämplerite ja välisalvestustega on siin edukalt kujundatud instinkte, mälu, kõhutunnet, andes nõnda edasi koha- ning ajavaimu, millesse on sisse kätketud kuuldeline dissonants. 9.0 (8.5-9.5)

4/25/2026

[Teaser of the day] Spacebirds - Constellation Of The Sagittarius


  • Synth-wave
  • Progressive electronic 
  • Space disco
  • Electronic music 
  • Kosmische Musik 

Artist: Spacebirds
Release: Spacebirds
Year: 2010

[Teaser of the day] nordbeck - sopstationen 4


  • Avant-garde
  • Reductionism 
  • Sound art
  • Microsound 
  • Experimentalism 
  • Electronic 
  • Lowercase 

Artist: nordbeck
Label: Sediment
Year: 2010

[Teaser of the day] Limbo Deluxe - Texas


  • Alternative pop/rock 
  • Psychedelic 
  • Surf pop
  • Rockabilly

Artist: Limbo Deluxe
Release: Rodeo
Label: Jamendo
Year: 2011

4/24/2026

[Teaser of the day] Echo Chamber Rope Trick - Let the Wolves in


  • Psychedelic 
  • Indie folk
  • Free folk
  • Lo-fi 
  • New Weird Britain 
  • Folk indie

Year: 2018

[Teaser of the day] Waavypanda - mar.14.2023.pt.4


  • Synth-wave 
  • Electronic music
  • Vaporwave 

Artist: Waavypanda
Year: 2023

[Teaser of the day] L.U.M.A - Fire Walk with Me (Feat. Humanfobia)


  • Electronic music 
  • Drag house
  • Newbreed
  • Avant-garde 
  • Witch house
  • Conceptual 

Artist: L.U.M.A
Year: 2026

Taavi Tulev -- Esinemine Portselanist Plaatidega (2024)



Trash Can Dance

  • Live 
  • Experimentalism 
  • Sound art 
  • Ambient 
  • EAI 
  • Electronic music 
  • Conceptual

Konkreetse artisti muusikaline keel seisneb oma mineviku väärtuslikuks tunnistamises, inimeste ja olude peegeldamises, mida ta on näinud, seda nii kodu lähedal kui kaugemal. Mis puutub selle hääle stiili, siis seda ei ole võimalik edasi anda ka õpetades. See on ka põhjus, miks meil on tõmme huvitava muusika ja isiksuse suunas (ühte lahutada teisest ning kolmandast ja neljandast on näiteks Taavi Tulevi kui interdistsiplinaarse renessanslase puhul ilmselt tulutu ja mõttetu ettevõtmine). Taavi Tulevi kunati ka Wochtzchèe) laivide tunnistajaks olin viimati nullindatel (paar esinemist Tallinnas, sama palju Tartus, vist üks heliline kohtumine oli ka Müsteeriumil väljaspool linlikku keskkonda), kui ta paistis silma tasemel helikeele - milles oli sügavust ning jõudu - esitlemisega. Kompromissitu loojana on tal heli kohta alati oma nägemus, ning vajadusel ta ei hoia tagasi ka kritiseerimast. Nõnda see on ning peabki olema! (Hiljaaegu sai talle meelde tuletatud, et ühest parimast Eesti elektroonilise muusika üllitisest "Diktüoneemakilt" möödub käesoleval aastal juba 20 aastat ning ootaks juubeli puhul sellest vinüültrükki (algselt Aivar Tõnso kureeritud Ulmeplaadid all ilmus see CD-na). Kvaliteedis ei tehta allahindlust ka Eesti Kunstiakadeemia galeriis 13.septembril 2017 esitletud paarikümne minuti pikkuses eksperimendis, mis vaatab helide sügavusse - mis on tekitatud spetsiifilisel viisil ning üles võetud kontaktmikrofonidega -, et need saaksid analüütilisest "filtrist" läbi käinuna levida ruumis väljapoole - ehk koguni ruumi piire ise defineerida. Kirjeldada kuuldut ämbiendina oleks vormi arvesse võttes ei oleks ju väär, ent emotiivsest, st emotsioone tekitavast, tahust ikkagi väheütlev. Samamoodi tühiseks muutub selle puhul eristada akusmaatilist tahku improvisatoorsest. Ning ämbient TT tõlgenduses tähendab loomuldasa liikumist neutraalsete juurest tumedamate - et mitte öelda - pahaendelisemate kõlade manu. See ei muutu steriilseid valgeid seinu vaimusilma tekitavaks nokitsemiseks, kuivõrd selle vastumürgiks on helikihtide vahel vaikselt miilav droonheli, mis mingil hetkel hakkab isegi kergelt vilisema (või siis oli see aju tekitatud fantoomheli mu peas). See demonstreerib, et vaimud on kohal, asi on hingestatud, ruum hingab. Väärt kassettväljalase väärt päälinna plaadifirma Trash Can Dance'i väärt laivesinemiste seerias. 9.0 (8.5-9.5)

4/23/2026

[Teaser of the day] Godspeed You! Black Emperor - Babys in a Thundercloud


  • Post-rock 
  • Chamber rock
  • Live 
  • Experimental rock 
  • Art rock

Year: 2026

[Teaser of the day] fsd - Virtual Machine


  • Electronic music
  • Electro
  • Kraut-electro

Artist: fsd
Label: Commie 
Year: 2003

[Teaser of the day] Abominations of Yondo - Sanctuary of Unbroken Columns


  • Electronic music
  • Avant-garde
  • Found sound 
  • Art music 
  • Experimentalism 
  • Fantasy music 

Label: Earthrid
Year: 2007

Leopard Meat -- Dah Dah (2008)



Borrowdeer

  • Lo-fi 
  • DIY 
  • Folk indie 
  • Singer-songwriter 
  • New Weird America 
  • Psychedelic 
  • Freak folk 
  • Psych-folk 
  • Free folk 
  • Dream folk 
  • Sound poetry 
  • Noise pop 
  • Indie folk

Käesolev taies pärineb sest ajast, kui muusikailmas valitses igati tervitatav anoomiline, üleminekufaasis protsess; milles oli demokratiseerumise tõttu palju värskust õhus. Uusveider liikumine indist, folgist, aga ka laiemalt eksperimentaalsest vallast mõtte- ja vaimujõudu ammutav liikumine kandis vooluna kaasa eriilmelisi projekte -- ühed, kes üsna pea ilmutasid tahet liikuda keskpõrandale (Animal Collective; Devendra Banhart); teised, kes tegid edasi puhtast entusiasmist ning rebides maha repressiivse käitumise maske, sealhulgas hakates vastu muusikatööstuse ja plaadifirmade huiamisele (sh n-ö indiplaadifirmadele. (Sellega seoses soovitan üles otsida paarikümnevaasta tagune Aimar Ventseli artikkel Postimehes). See ennekõike tähendas valikute langetamise küsimust, kuidas oma elu elada. See muusikaline žest ütles, et võime sobituda ühiskonda ka ilma sunduseta, samas järgimata peavoolunarratiive nii ühiskonnaelus kui muusikas ja kultuuris. Teisiti inimene võib olla ühiskonna standardite järgi täiesti „moraalne“, olles samal ajal hingeliselt ja vaimselt surnud. Kuulates seda vägevat kodus salvestatud 12-loolist tuleb möönda, et tulem meenutab viisi, kuidas minimaal-optimaalsetest eeldustest ammutatakse 107 protsenti. See võtab hästi kokku DIY-esteetika tuuma, luues samas ka ühenduse 80ndate isehakanud kassetikultuuriga: piirangud pole mitte takistus, vaid katalüsaator. Väärtustades toorust ja ideelist vabadust, on see ka vabanduseks. Clifton Von Smeltzer'i apalatšlik bandžoplõnnimine vaheldumas digitaalse revolutsiooni ilmingute ning sünteetiliste masinate madinatega, vokaalselt väljendatud "ürgmina" kandumas aegade hämarusest tänapäeva, et seejärel laskuda kaasaegse "mina" sügavustesse, lootuses leidmaks sealt veel segamata vett. Analoogne minevik ja masinlik olevik kohtuvad pärssimata ühes ruumis. Säherduste äärmuste kohtumine ei ole lihtsalt efekt, vaid loob pingevälja, kus “ürgmina” ja kaasaegne identiteet kohtuvad nibg vokaalne väljendus vanima instrumendina nende vahel lisaks liimina toimib ja katalüsaatorina millegi arhailise ja alateadliku esiletoomiseks. Kompromissituse tõttu sobituda õigega ei pea saja aasta pärast juurdlema selle üle, et kas see on ajaproovile vastu pidanud või mitte. See oli sümptom millelegi ebatäiuslikule, ent ausale. Ilmselt ei ole vaja märkida, et sellise viljaka baasil ei hakka siin hetkekski igav. Dah-dah-dahhahhaa! 9.0 (8.0-10)