Blogiarhiiv

5/06/2026

[Teaser of the day] Sascha Müller - Fouga


  • Electronic music
  • Post-disco
  • Minimal funk 
  • Electro-funk
  • Micro-funk

Release: Tunnel EP
Label: MonoKraK 
Year: 2026

[Teaser of the day] Sabrinde - Hekli


  • Experimental electronica 
  • IDM
  • Electronic music 
  • Avant-electronica 
  • EAI

Artist: Sabrinde
Release: Ysplo
Label: Mahorka 
Year: 2026

[Teaser of the day] CHODA - A07


  • DIY
  • Avant-rock 
  • Noise pop
  • Lo-fi 
  • Shitgaze
  • Experimental rock 

Artist: CHODA
Release: MaGrogs
Label: GAJOOB 
Year: 1988

5/05/2026

[Teaser of the day] Dry Matter - ZZzz


  • Experimental techno
  • Electronic music 
  • Minimal techno
  • Micro-techno

Artist: Dry Matter
Year: 2026

[Teaser of the day] Niclas Tamas - EPOCHS I - Winter Night: The Silent Beginning


  • Avant-garde 
  • Post-classical 
  • Art music 
  • Electronic
  • Experimentalism
  • Modern classical 
  • Sound poetry 
  • Organic electronica 

Artist: Niclas Tamas
Label: Zenapolæ 
Year: 2026

[Teaser of the day] Jabe Ledoux - AyyyA


  • Electronic
  • Improvised music
  • Avant-garde 
  • Sound poetry 
  • Experimentalism

Artist: Jabe Ledoux 
Label: Argali
Year: 2026

Ammonite -- Good Things (2026)



Bandcamp

  • Sound poetry 
  • Ambient pop 
  • Hypnagogic pop 
  • Electronic pop 
  • Art pop 
  • Alternative pop 
  • Dream pop

Vanemaks saades on omaks saanud arusaam, et päevast läbisaamise saladus ei peitu positiivsena püsimises – see seisneb ümbritseva stoilises omaksvõtus. Leppimises sellega, et iga päev ei ole hea ega õnnelik, et juhtub halbu päevi, tehakse vigu, tuleb ebaõnnestumisi ja asjad ei lähe alati ideaalselt – ja see on täiesti okei. Kuulates Ammonite'i ehk londonlanna Amy Spenceri ametlikult paari päeva pärast ilmuvat taiest, läbib ka seda säherdune meeleolu. Toredad asjad, mis kunagi lõppevad. Väärtuslikud on nad just seetõttu, et on ajalised. Nagu artist ise on öelnud, tegeleb ta uuel EP-l vananemisega seonduvale emotsionaalsele keerukusele osutamisega, ebakindlusega hakkama saamisega ning lahenduste leidmisega. Kuulasin seda ning püüdsin 5-looliselt leida nõrku kohti. Näiteks tundus esmapilgul rütm olevat (liiga) lahjendatud, ent põhielemendiks kujunenud häälutuste süsteemile - mis helipildi perifeeriasse tungimise (positiivse) liialdusega tekitas mulje õhku tõusmisest -, on kenaks platvormiks tõeliselt hingestatud asjale. Jättes helipildi parasjagu tühjaks, et kuulaja saaks sinna emotsioonid sisse pakkida. Kui artist püüab hoida positiivset fooni, siis helipilt muutub tavaliselt tihedaks ja dikteerivaks. Ammonite’i hõredus osutab sellele, et ei vaikust ega ebakindlust nootide vahel ei ole vaja karta. See on muusikaline vaste lihtsalt olemisele, mis täiskasvanuna on üks raskemaid oskusi. Ilmselt ei ole mõtet loomingulises palangus panna omavahel kokku võrdväärseid elemente, tekitades sedasi teineteise tasapaksustamist. AS häälutused põkkuvad, kihistuvad, tekitades lisaharmooniaid ning ilukõlalisi kujundeid efemeerses keskkonnas, mis lõpuks jääb vastuvõtu- ja informatsiooni töötlemise organites hüpnootiliselt kaikuma. Üdini sümpaatne on see hootine murenemine, kihtidest mõningate laastude ja tükkide pudenemine, mis tervikut mitte ei lahjenda, vaid kokkuvõtvalt võimestab. Eks see annab ka tunnistust inimhääle kui instrumendi võimsusest. 9.0 (8.5-9.5)

5/04/2026

[Teaser of the day] Smiltzo - Why Democracy Matters


  • Spoken word
  • Experimental rock 
  • Electronic 
  • Conceptual 
  • Alternative rock 
  • Art rock

Artist: Smiltzo 
Release: Speech
Label: Zenapolæ
Year: 2025

[Teaser of the day] Laurent Colson - Lilith [The Ice] (Feat Humanfobia)


  • Electronic music 
  • Witch house
  • Dark wave
  • Drag house
  • Ethereal wave
  • Goth pop
  • Newbreed

Year: 2023

[Teaser of the day] SALON WHORE DECADENCE - Mochtos


  • Post-rock 
  • Experimental rock
  • Industrial rock 
  • Shoegazing
  • Alternative rock

Release: Woodoo People
Year: 2001/2026

Delia Derbyshire/Elsa Stansfield -- Circle of Light (1972/2016)




Trunk/Bandcamp

  • Musique concrète 
  • Experimental electronica 
  • Organic electronica 
  • Found sound 
  • Avant-electronica 
  • Abstract

Elektroonilise muusika pioneeride Delia Derbyshire’i ning Elsa Stansfieldi kahest pikast kompositsioonist koosnev teos on kontseptuaalne (heli)pikendus Briti fotograafi Pamela Bone'i pooletunnisele slaidisessioonile. Piltnik väidab, et ta tahab ületada fotograafiast tulenevat piiratust pigem tundmuste kui mõistuse abil. Käesolev heliteos koosneb lõviosas loodushelidest, milles on nii autentsust kui ka selle töötlust. Eks siin sugestiooni korras on kordust meetodina rakendatud ning teisalt muutus on sellesse muusikasse sisse planeeritud. Pidev kordus, mida luuakse ja hoitakse alal väikeste struktuursete muudatustega. Igati tollast ajastuvaimu tabav - kosmoseprogrammid ja lootuste pillerkaar - ning veelgi rohkem lõi teos ruumi muusikasse, saamaks üldisest kätte uut ja veel tundmatut. Autorite tegemistes ilmneb ilmselgelt puhas rõõm ja vabadus (Delia Derbyshire ehitas ise instrumente, mistõttu ootused singulaarsusele tulenesid ainuüksi sellest tõigast). Tuleb nentida, et teost kuulates peab looduslikus keskkonnas viibimisel aknad-uksed sulgema, kuna teosest kostuvad helid (toksiv rähn, kluugutavad kured, öökulli huikamine, ritsikate siristamine jne) võivad hetkel loomuldasa seguneda kevadise miljööga. Teisalt mehaaniline tahk - kontrastiks elavatele olenditele - jagavad artistid teose identiteeti, pakkudes omalt poolt elektroonilisi helisid koos masinate omadega (autod ja vedurid identiteedi kolmanda tahuna). Ei teagi, kas lõppkomponentide summa ongi kokkuvõtvalt suurem, kuivõrd siin on suur rõhk iga heli rõhutamisel ning teineteisele järgnevusel. Pigem tähtis on nende helide positsioneerimine, mitte nende kompositsioneerimine. Tahaks hüpnoosi, unustamist ning kuhugi vajumist -- elik dünaamikat tunda sisenemise ja väljumise mängus. Mis kahtlemata tekitab siin liikumist, on vajumine ja väljumine letargiast - ehk isegi unenäovallast -, mis näib ennustavat subjektile tulevikuilma, samas olnut rekonstrueerituna uues konfiguratsioonis. Oluliseks tugipunktiks selle juures kerkib küsimus: kas suudame ümbritsevat, st võimalikke segavaid faktoreid iseseisvate fenomenide piiritlemisel endast isoleerida? On midagi, mis varase elektroonilise muusika puhul on vastupandamatult meeldiv -- amfiibheli, tuletades meelde aega, kui miljardeid aastaid tagasi tekkis elu ürgookeanis, ning sihiga sellest välja hiilida. 8.5 (8.0-9.0)

[Teaser of the day] Gliese 614 - Iapetus


  • Electronic music
  • Berlin School
  • Progressive electronic
  • Kosmische Musik 
  • Space music

Artist: Gliese 614
Release: Saturn
Label: Archive
Year: 2010

[Teaser of the day] Nihil Obstat - No Sudden Movements


  • Psycho-acoustic 
  • Death industrial
  • Power electronics
  • Experimentalism
  • Electronic 
  • Post-industrial 
  • Noise music
  • Avant-garde 

Artist: Nihil Obstat
Release: The Repo Man
Year: 2008

[Teaser of the day] Caroline Jago - Vitam


  • Electronic music 
  • Progressive electronic 
  • Ambient

Year: 2013

5/03/2026

Makunouchi Bento -- Balada unui creier mic (2005)



Arhiva7/Bandcamp

  • Glitchtronica 
  • Modern classical 
  • Art music 
  • Organic electronica 
  • Post-chamber 
  • Ambient pop 
  • Electronic music 
  • Avant-garde 
  • Hauntology 
  • Experimental pop 
  • Cinematic 
  • Post-classical

Olen varasemalt määratlenud Rumeenia tandemit (Felix Petrescu ja Valentin Toma) heliliste arhitektidena. Nende muusikas on detailitäpsust, süvakuulamist ning atmosfäärilist elektroonikat, mis ei karda olla ühtaegu kummastav ja ilus. See sageli pakub filmilinalikku - olematute filmide helindamise -rännakut, pakkudes nii horisontaalset vaibi kui vertikaalset tumedust ja sumedat tüünust (mis samas kahtlemata mõjutavad teineteist - et mitte öelda - kasvavad loomuldasa teineteisse). Kõik see kehtib ka antud 4-loolise taiese kohta, mille heliväljade sügavus, avarus ja pinge tulenevad akustilise ja elektroonilise muusika, kauge mineviku (iseäranis loos "Usa farmaciei 8") ja tänapäeva ühendamise taotlusest. Kui mõelda käesoleva taiese pealkirjale ("Väikese aju ballaad"), siis on see segu eneseirooniast, sürrealismist ja minimalismist, kus iga krabin, struktureeritud ja struktureerimata helind omavad kohta ja kaalu narratiivis. Kui perspektiivitunne liialt laieneb, siis kahtlemata pealiskaudsus võtab maad konkreetsuse üle -- tuleb leida tasakaalupunkt või siis kinnisideeliselt kaevuda ja kleepuda antud sageduste külge. Rumeenlased kasutavad ka pärishelisid, mis lisab veelgi orgaanilisust keelpillide vaiksetele võngetele, olles vastukaaluks hetktõrkelisele helirähale. Aga olles ka laiendiks kaasaegsele klassikale, mis aeg-ajalt võrdsustub mängutoosiliku muusika väljavaatega. Aga väljapaistev on see taies, mis hülgab lisaks harilikult määratletavale popilikkusele samamoodi ka klassikalise muusika klassitsismi ning maneerlikkuse. Siin on seda žanrite vahele jäävad eikellegimaad, mis on kutsuv ja viljakas ühtaegu. Arenenud välja kõrgendatud teadlikkuse positsioonilt. 9.0 (9.0-9.5)

Iliaque -- Coruscant (2026)



Enoughrecords/Bandcamp

  • Downtempo 
  • Breakbeat 
  • Drum and bass 
  • Experimentalism 
  • Jungle 
  • Sampledelic 
  • Breakcore

See 7-looline on unenäoline sulam, kus toores vanakooli džunglienergia ja tükeldatud rütmid piiluvad läbi paksudest atmosfäärikihtidest -- või siis ka vastupidi. See ei tundu kunagi otsekohese džungliloona; selle asemel tunduvad rütmid sageli pooleldi uputatud, justkui tõuseksid ja langeksid läbi udu või kauge mälestuse, samal ajal kui padjad, tekstuurid ja töödeldud sämplid loovad hõljuva, peaaegu hüpnootilise udu. See on ju igati loogiline, kuivõrd nimetatud stiili tekke ja käesoleva taiese vahele - mis on üllitatud legendaarse Portugali netiplaadifirma Enoughrecords'i all - vahele jääb enam kui kolm aastakümmet. Mis tähendab ka seda, et säherdune lähenemine annab Vincent Bouteloup'i muusikale isevärki pinge: rütmiline jõud on olemas, ent ämbientne ja filmilinalik külg - mis ei jää šabloonseks, vaid pakub ka piisavalt sügavust ja sumedust - pehmendab ja hägustab seda agressiivsust. Tulemuseks on piisavalt (sügava)kihiline, kus on nii kerget melanhooliat kui ka puhast tantsupõranda agressiivsust. Samas loos "Perséides" tõmmatakse pidu korralikult käima. Kahtlemata kaasaegse artistina ta sukeldub ka trummi ja bassi, ent sukeldub nõnda, et iseenesest igav žanr ei muutu (või ei jõua muutuda) tema käsitluses tüütuks. Siin kahtlemata on kuulda nii LTJ Bukemi, Blu Mar Teni kui ka nii Photeki "T’Raenon" perioodi mõjutusi, ent see on siiski prantslase enda kogemusest väljakasvanud orgaaniline tunnetuslikkus. 9.0 (8.5-9.0)

5/02/2026

[Teaser of the day] Mai 12 - Surréalisme Ou Barbarie


  • Avant-garde
  • Electronic
  • Lobit
  • Abstract
  • Experimentalism
  • Micronoise

Artist: Mai 12
Year: 2025

[Teaser of the day] JapJap - And I


  • Jungle
  • Electronic music
  • Drum and bass 
  • Breaks

Artist: JapJap
Release: Shapes Are EP
Label: Nishi
Year: 2005

[Teaser of the day] Klaus Marten - Raga Pt. 1


  • Shoegazing 
  • Noise rock
  • Psychedelic
  • Indie rock 
  • Totalism 
  • Alternative rock

Artist: Klaus Marten
Release: Satiety
Label: Self-released/Bandcamp 
Year: 2013

Asmus Tietchens -- Musik Aus Der Grauzone (1981)

 


  • Avant-electronica 
  • Abstract 
  • Experimentalism 
  • Musique concrète 
  • Experimental electronica 
  • EAI 
  • Microsound 
  • Post-industrial 
  • Avant-garde

Algselt kassetil üllitatud 8-looline taies kõlab justkui oleks see monokroomsetest mustvalgetest plokkidest kokku lükatud, loomuldasa valge ja must servapidi segunevad, andes tulemuseks tasahilju võimust võtva halli varjundi. Õige jah, kui albumi pealkiri eesti keelde ümber panna, siis see tähendabki: halltsooni muusika. Teravad elektroonilised impulsid, kuivad resonantsid ning abstraktsed tekstuurid, mis asetsevad kõrvuti või suisa ilma pehmete üleminekuteta. Mõned neist tunduvad külmade ja steriilsetena, teised seevastu on niiskemad ja aeglaselt erodeeruvad. Albumil on hetki, kus on kuulda veevulinat -- vaikset tilkumist ning hillitsetut vulinat, mis ei tekita eriti lootust äratavat värskust, vaid viitab pigem mahajäetud betoonkonstruktsioonile, lekkivale ruumile või aeglaselt lagunevale infrastruktuurile. Justkui püüaks Asmus Tietchens konkreethelidega betooni murendada: tilkade rütmika sulandub loomuldasa üheks modulaarsüntesaatori pulseerimisega. See ei ole sunnitud efekt ega tehniline trikk -- see juhtub justkui iseenesest. Tilkade orgaaniline, korrapärane, korduv muster hakkab resoneeruma sünteetilise pulseeriva signaaliga, kuni need kaks muutuvad üheks hingamiseks. Sel hetkel kaob piir loodusliku ja tehisliku vahel: vesi ja elekter, orgaaniline aeglus ja mehaaniline täpsus sulanduvad üheks hübriidseks rütmiks, mis pulseerib halltsoonis ilma, et kumbki pool teist alla neelaks. Ei oskagi arvata, et kas need elektroonilised krõksud ja impulsid omavad piisavalt raskust ja happelisust, söövitamaks tahket materjali, et seda murendada ja lõhestada; või on see helind pelk orgaanilis-sünteetiline konfiguratsioon, mis muudab muusika elavaks, ilma et see kaotaks oma kuiva, distantseeritud rangust. Mingist hetkest sugenevad helipilti saksofoni kajad taamal, elavdades veelgi kuulamiskogemust. Üldjoontes AT lähenemine jääb siiski formaalseks ja sisuliselt matemaatiliseks. Ta ei kasuta konkreethelisid jutustamiseks nagu klassikaline musique concrète, vaid laseb neil sulanduda oma elektroonilisse arhitektuuri nii, et nad kaotavad oma päritolu ja saavad osaks puhtast helilisest materjalist. Tulemuseks on midagi, mis istub kuskil varase EAI, mikroskoopilise heliloome ja abstraktse eksperimentaalmuusika vahel -- külm, aga mitte surnud; distantsi hoidev, aga siiski kombatav. 8.5 (8.0-8.5)